Ventana Docs: Porträts des Mafalda-Schöpfers Quino, Intoleranz, Familienbeziehungen, Transfiguren und rebellische Jugend in Kuba (EXKLUSIV)

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Während ich in die fesselnden Erzählungen dieser bemerkenswerten Persönlichkeiten und ihre tiefgründigen Geschichten eintauche, bin ich beeindruckt von der Widerstandskraft und Stärke, die jeder einzelne verkörpert. Jeder Film bietet eine einzigartige Perspektive auf das Leben, die Liebe und den Kampf und zeigt den unbezwingbaren Geist, der in uns allen steckt.


Bei Ventana Docs, einem Schaufenster mit 12 Dokumentarfilmen aus Lateinamerika und Spanien, erscheinen zwei Filme – „Quinografía“, ein biografisches Porträt des schüchternen Mafalda-Comic-Schöpfers Quino, und „Habana Libre“, der den Geist der rebellischen Jugend in Kuba schildert vielversprechende Anwärter auf Aufmerksamkeit.

Mehrere Werke sind in renommierten Forschungseinrichtungen entstanden, beispielsweise beim Sundance Festival (z. B. „Bleeding Heart“, „Violent-House-Fiction“) oder an der spanischen Universität Pompeu Fabra. Unter diesen erforschen zwei Projekte Trans-Narrative („I Believe“, „Yren“). Diese Stücke befassen sich mit Themen wie Widerstand und Intoleranz, Themen, die auch in anderen Ventana Sur-Produktionen eine Rolle spielen.

Mehrere Erzählungen drehen sich um die Erfahrungen des Regisseurs, wie seinen Kampf gegen HIV (in „How to Live With…“), die Wiederbelebung seiner Beziehung zu seinem Vater (in „Capitan“) und die Auseinandersetzung mit dem Selbstmord seines Vaters (in „The Kurve“). Einige Geschichten verknüpfen persönliche Erzählungen mit breiteren politischen Kontexten, wie „Violent-House-Fiction“ und „Family Politics“, in denen sich der Regisseur mit seiner Familie versöhnt, während sein Vater, der die rechtsgerichtete Cambio 90-Partei des ehemaligen Diktators Alberto Fujimori vertritt, für ein Amt kämpft .

Ungefähr ein Drittel des Inhalts dieses Dokuments wird gemeinsam mit Spanien produziert, was sich schnell zu einem idealen Partner für lateinamerikanische Projekte entwickelt, seien es fiktive Geschichten oder sachliche Berichte.

Ein Drilldown zu den Titeln: 

„Bleeding Heart“ (Antonio Romero Zurita, Ecuador)

Aus meiner Sicht als Filmkritiker ist dieser Film eine tiefgreifende Erkundung von Elenas Lebensgeschichte, zusammengestellt aus ihren persönlichen Archiven und tief empfundenen Zeugnissen. Es befasst sich mit dem schmerzhaften Schweigen innerhalb ihrer Familie und dem allgegenwärtigen gesellschaftlichen Stigma rund um AIDS und bietet einen ergreifenden Einblick in ihre Krankheit und ihren frühen Tod im Jahr 2013.

„Capitan“ Laura Otálora Pardo (Kolumbien, Spanien)

In diesem Dokumentarfilm erzählen Playlab Films und Tomato Content gemeinsam die Geschichte von Efrén, einem Seemann, der jetzt in einer Alzheimer-Einrichtung lebt. Bemerkenswert ist, dass Efrén auch der Vater der Regisseurin Laura Otálora Pardo ist, was diesen Film zu einem zutiefst persönlichen Bericht über ihre Wiedervereinigung macht. Dieses Projekt hat bereits Anerkennungen wie den FDC Development Grant in Kolumbien, das beste Projekt beim DokLab Nabarra und den öffentlichen Preis beim Punto de Vista Pitch erhalten. Das nächste Ziel dieser bewegenden Geschichte ist das Miradas-Festival in Medellín, das heute beginnt.

„The Curve“, Agustin Flores, (Uruguay, Spanien)

Dieser Dokumentarfilm mit dem Titel „Jorge Firpos Ruhestand: Eine doppelte Reise“ ist eine Gemeinschaftsproduktion von Trapecistas Producciones aus Uruguay und Zona Cielo Films und Insumisa Films aus Spanien. Es erzählt zwei miteinander verbundene Geschichten: Die erste handelt von Jorge Firpo, einem renommierten Pferdetrainer, der beschließt, in den Ruhestand zu gehen, nachdem er ein Leben lang Champions hervorgebracht hat; und die zweite Geschichte dreht sich um den Regisseur, der sich mit den Folgen des Selbstmordes seines Vaters auseinandersetzt. Dieses überzeugende Stück wurde für das Editorial Support Laboratory (LABED) an der Universität Pompeu Fabra in Barcelona ausgewählt, der führenden Plattform Spaniens für die Entwicklung von Dokumentarfilmen.

„Notfallmaßnahmen“ (André Bomfim, Brasilien)

Ich hatte das Privileg, Zeuge eines beeindruckenden Dokumentarfilms über die Maria da Penha-Patrouille in Maceió, Brasilien, zu sein. Dieses engagierte Team hat es sich zur Aufgabe gemacht, den Teufelskreis der Gewalt gegen Frauen zu durchbrechen und Opfer zu schützen, die oft in großer Gefahr sind. Bomfilm betont, dass diese Patrouille unter weiblicher Führung noch nie eine einzige Frau im Stich gelassen hat, deren Schutz sie geschworen hat. Dennoch betont er, dass die Aufrechterhaltung eines solchen Ziels in einer von Sexismus geprägten Gesellschaft und Institution eine enorme Herausforderung darstellt. Dieser fesselnde Film wurde bei Mirafilmes in São Paulo im Rahmen von DocSP 2023 produziert und gewann dort den Chile Conecta Award.

„Familienpolitik“, Martín Rebaza Ponce de León (Peru)

Dieser von La Unión Cine und Animalita Cine gemeinsam produzierte Film erzählt die Geschichte von Martin, einem in Deutschland lebenden Filmemacher, der in den peruanischen Amazonas zurückkehrt, um inmitten der politischen Kampagne seines Vaters als Kandidat für das Amt von Alberto Fujimori die Beziehungen zu seiner Familie wiederherzustellen rechte Partei Cambio 90, die ein Amt als Vertreter anstrebt. Der Film wurde teilweise vom peruanischen Kulturministerium finanziert und erhielt 2023 den FICVIÑA Award beim Lima International Film Festival.

„Habana Libre“, Lina María Rivera (Kolumbien)

Dieser Dokumentarfilm zeigt drei junge Skateboarder in Havanna, Kuba, wie sie nach Freiheit und persönlicher Zufriedenheit streben, indem sie symbolische Denkmäler in Skateparks verwandeln. Die Erzählung befasst sich mit unerfüllten Bestrebungen und alltäglichen Rebellionshandlungen, die die sozialen und wirtschaftlichen Beschränkungen in Kuba in Frage stellen. Cineopia Art House, bekannt für die Verschmelzung von Genres und Stilen, steht hinter der Produktion dieses Dokumentarfilms, der verspricht, sich von traditionellen Normen zu lösen.

„Wie man mit… lebt“ (Luisa García Alva, Peru)

Ein Projekt, dessen Wurzeln bis ins Jahr 2016 zurückreichen und das ursprünglich von Hernán Musaluppi für García Alva geleitet wurde. Es wurde kürzlich im Mañana WIPs-Segment des Lima Fests präsentiert. Dieses persönliche Werk zeichnet die Reise des Regisseurs auf, von der HIV-Diagnose bis zur Bewältigung des Lebens mit HIV in der heutigen Welt. Der erste Spielfilm von Projazz, einer aufstrebenden peruanischen Produktionsfirma.

„I Believe“, Florencia Wehbe (Argentinien)

Im überwiegend katholischen Argentinien soll die rätselhafte Figur der Jungfrau von La Rosa Mística im Haushalt der Transfrau María Belén Ochoa aufgetaucht sein, einer Bewohnerin eines Dorfes in Córdoba, die 2010 als erste Transmutter in Argentinien Geschichte schrieb nach einer göttlichen Heimsuchung in ihren Träumen. Die Filmemacher María Dolores Chaig und Darío Mascambroni dokumentieren diese außergewöhnliche Geschichte für Lumina.

„Quinografía“ (Mariano Donoso und Federico Cardone, Argentinien, Spanien)

Zu den bedeutendsten kommerziellen Angeboten von Ventana Docs gehört ein Dokumentarfilm mit dem Titel „Portrait of Quino“, der sich auf den zurückgezogen lebenden Cartoonisten konzentriert, der für die Erfindung von Mafalda bekannt ist und in 30 Sprachen übersetzt wurde. Diese Produktion wird in sechs Sprachen in vier Ländern gedreht. Es wird gemeinsam von der argentinischen Curandero Producciones und der spanischen El Gatoverde Producciones produziert, wobei der spanische öffentlich-rechtliche Sender TVE die Produktion übernimmt. Wie Produzent Ciro Néstor Novelli erklärt, enthält der Dokumentarfilm „eine Reihe von Dialogsequenzen, die für die Ausstrahlung auf Rundfunkplattformen in ganz Lateinamerika geeignet sind.“

„Vicissitudes of Light“, Marcel Beltrán (Kuba)

Die von Beltrán präsentierte kontroverse Perspektive auf Kuba während der Revolution hat Unterstützung von Go Cuba! World Cinema Amsterdam, Norwegian Fun for Cuban Cinema, Miradas Doc in Spanien und DocsMX in Mexiko. Anhand des Genies, der Unterdrückung und des Wahnsinns von Chinolope, einer von den kubanischen Behörden sowohl verehrten als auch verurteilten Fotografin, schildert der Film die Interaktionen und Verwirrungen innerhalb des begrenzten Lebensraums des Künstlers, während die Revolution, die er erkannte, über ihre Grenzen hinaus zusammenbrach.

„Violent-House-Fiction“, María Ruiz García, (Venezuela, Spanien)

Dieser innovative Dokumentarfilm verbindet Fakten und Fantasie und schildert den tragischen Verlust des Hauses der Großeltern eines Regisseurs in Caracas, ein Vorfall, der von Gewalt, Einschüchterung, Polizeikorruption und Erpressung geprägt ist. Erstellt von Dos Margaritas, der von der Insel Margarita in Venezuela stammt.

Eine Jagd am Abgrund in Valencia, Spanien, wurde während eines Workshops unter der Leitung von David Finch und Maya Cueva im Rahmen der Sundance Collab verarbeitet.

„Yren“, Tania Cattebeke Laconich (Paraguay)

Pororó Films dreht einen Dokumentarfilm über den Transaktivisten Yren Rotela, der im konservativen Paraguay lebt, wo die durchschnittliche Lebenserwartung einer Transgender-Person etwa 35 Jahre beträgt. Yren und ihre Mitbefürworter streben danach, die Selbstversorgung der Casa Diversa zu erreichen, der einzigen Unterkunft im Land, die sich an die LGBTQ+-Gemeinschaft richtet. In seiner Entwicklungsphase wurde dieser Film dieses Jahr bereits auf dem Malaga Festival, dem Latino GuadaLAjara Film Festival und der Austin Film Society gezeigt.

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2024-11-20 23:18