„Show & Tell“-Rezension: Farce, die beweist, dass Ayckbourn auch mit 85 Jahren immer noch gestochen scharf ist

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Als ich mich in diese fesselnde Erzählung vertiefte, war ich völlig fasziniert von dem komplexen Geflecht der Charaktere und ihren fesselnden Geschichten. Das Stück, dessen Titel so gestelzt ist wie ein Holzbein auf einem Seiltänzer, spiegelt die flüchtigen Momente des Zweifels wider, die Leigh für ihren Ehemann Tom hegt – jeden Tag nur eine halbe Stunde.

Show & Tell (Stephen Joseph Theatre, Scarborough)

Urteil: Wieder ein schönes Klopfen

Sir Alan Ayckbourn könnte im Bereich des britischen Theaters mit Sir Geoffrey Boycott verglichen werden. Obwohl Ayckbourn nicht in Yorkshire geboren oder aufgewachsen ist, genau wie Boycott und Cricket, hat er über einen Zeitraum von 65 Jahren hinweg die Küstenstadt Scarborough untrennbar mit seiner Arbeit verbunden.

Darüber hinaus beginnt Ayckbourns kreative Leistung, Boycotts Cricket-Ergebnisse im Alter von 85 Jahren widerzuspiegeln. Mit Leichtigkeit hat er kürzlich sein 90. Stück, Show & Tell, für vier gewonnen. Es scheint angemessen, dass er einen eigenen Wisden-Almanack verdient, in dem seine bemerkenswerten Leistungen gewürdigt werden.

Diese Nachricht konzentriert sich auf Jack Bothridge, den schroffen Ex-Inhaber eines von seinem Großvater gegründeten Kaufhauses. Seit dem Tod seiner Frau verfällt Jack in einen Zustand halluzinatorischer Demenz, in dem er glaubt, sein verstorbener Ehepartner sei noch bei ihm. An ihrem Geburtstag organisiert er eine französische Komödie, die auf ihrem Anwesen aufgeführt werden soll. Wie zu erwarten war, murrte er darüber, seine Frau ins Theater zu begleiten. „Sie nahm mich immer mit ins Theater“, erinnert sich Jack mit einem wehmütigen Lächeln … „In den besten dieser Momente habe ich viele Nächte an ihrer Seite verbracht.“

Als eingefleischter Fan war ich schon ganz nervös und habe mich gefragt, ob die Achterbahnfahrt dieser Show weiterdrehen wird oder plötzlich aus dem Ruder läuft. Doch dann ließ der unerwartete Besuch eines Schauspielers, von dem ich dachte, er sei nur ein Ableser, mein Herz höher schlagen! Die Geschichte verbindet meisterhaft meine persönlichen Halluzinationen mit den fesselnden Illusionen dieser budgetfreundlichen Theatertruppe und lässt mich in ihren Bann ziehen.

Bill Champions Charakter Jack ist ein ziemlich mürrischer alter Kerl, der für seine Sturheit bei der Arbeit und seine Unbesiegbarkeit bekannt ist. Im Grunde ist er ein klassisches Beispiel für einen hartgesottenen Mann aus Yorkshire.

Als treuer Betreuer und ehemaliger Mitarbeiter von Paul Kemp stehe ich – Ben – mit einem einzigartigen Charme im Mittelpunkt. Unter meinem bescheidenen Äußeren verbirgt sich ein lebendiges Geheimnis, das an die extravaganten Charaktere Les Dennis und John Inman aus „Are You Being Served?“ erinnert. so gut gespielt.

Ayckbourn übernimmt persönlich die Regie des Stücks und seine Intuition bleibt bemerkenswert scharf. Es scheint, dass er derzeit an mehreren Unternehmungen beteiligt ist. Mit jedem einzelnen macht er schrittweise Fortschritte, ähnlich wie unser Geoffrey es mit den Singles macht. Könnte er ein Jahrhundert erreichen?

 

23,5 Stunden (Park Theatre, London)

Urteil: Unzeitgemäß

Als Anhänger von Dramen, die zum Nachdenken anregen, muss ich zugeben, dass ich das jüngste Stück über einen New Yorker Schauspiellehrer, der wegen unangemessenen Verhaltens gegenüber einem 16-jährigen Schüler während einer Aufführung von Romeo und Julia verurteilt wurde, weniger empfand als befriedigend. Die moralische Ambiguität der Geschichte ließ mich fragen, ob die Welt für eine so komplexe Erzählung bereit ist.

Erst später erfuhren wir, dass Tom (David Sturzaker) die Klassenzimmertür geschlossen hatte, als er mit dem Mädchen allein war, sie tröstete, sie nach Hause fuhr und ihr seine Telefonnummer gab. Infolgedessen verbüßte er zwei Jahre im Gefängnis, und Carey Crims Geschichte beginnt erst richtig, als er zu einer ungewöhnlichen Heimkehrfeier entlassen wird, die von seiner hingebungsvollen Frau Leigh (Lisa Dwan) organisiert wurde.

Abgesehen von vagen Liebesbekundungen ist nie klar, warum Leighs Glaube an Tom bestehen bleibt.

Es wäre wirklich viel befriedigender gewesen, wenn er für nicht schuldig befunden worden wäre. Auf diese Weise hätte sie möglicherweise einen Funken Glauben an ihn gehabt und Tom hätte die notwendigen Schritte unternehmen können, um ihr Vertrauen zurückzugewinnen.

Der etwas formelle Titel weist übrigens auf die kurze Zeitspanne hin, in der Leigh jeden Tag Unsicherheit über Tom verspürt.

Beachten Sie Folgendes: Leigh ist von Anfang an außergewöhnlich zuvorkommend. Tatsächlich gibt sie sich alle Mühe, den Schuh eines Freundes von Hundekot zu reinigen. Solche selbstlosen Taten sind wirklich außergewöhnlich.

Anders ausgedrückt: Dwan, bekannt für ihre außergewöhnliche Darstellung der Charaktere von Samuel Becket, liefert eine beeindruckende Leistung ab, indem sie Anmut, Eleganz und Intensität in einer herausfordernden Rolle vereint. In dieser Rolle muss sie (ungeschickt) mit den Auswirkungen des Marihuanakonsums ihres besorgten jugendlichen Sohnes umgehen, der vom Kurs abweicht.

Anders ausgedrückt: Sturzakers Charakter Tom, der oft Selbstmitleid hat, verfügt nur über sehr begrenzte Ressourcen. Anstatt sich mit den Ehespannungen zu befassen, die aus seiner früheren Verurteilung wegen Sexualdelikten resultieren, versucht er, Leigh zurückzugewinnen, indem er ein romantisches Abendessen vorbereitet und ihr ein Bad gönnt. Das ist ziemlich beunruhigend.

Crim wäre besser dran gewesen, die Fakten des Falles mit klar definierten moralischen Dilemmata zu argumentieren.

Doch ähnlich wie Crims Stil navigiert Katherine Farmers Inszenierung durch eine übliche offene Küchenumgebung aus Holz und Beton, mildert die Konflikte und fügt einer fragwürdigen Erzählung komplexe emotionale Dimensionen hinzu.

 

„Ich habe Ian McKellen 100 Mal auf der Bühne geknutscht“ und andere Anekdoten von Liverpools liebenswertem Geschichtenerzähler

Von Veronica Lee für die Daily Mail

John Bishop: Back At It (Bloomsbury Theatre, London und Tournee)

Urteil: Geschwätziger Mann

John Bishop drückt oft seine tiefe Wertschätzung für Auftritte auf der Bühne aus, ein Gefühl, das angesichts seiner früheren Karriere als Pharmaverkäufer in Liverpool zutrifft, die ihn schließlich zur Komödie und zur Schauspielerei führte, insbesondere als Dan Lewis in Doctor Who.

In meiner jüngsten Veröffentlichung mit dem Titel „Back At It“ habe ich meine aufrichtige Anerkennung dafür zum Ausdruck gebracht, dass ich eine Herausforderung in der Lebensmitte gemeistert habe, die ich gerne humorvoll als „Manopause“ bezeichne.

Es war nicht so schlimm wie die Wechseljahre seiner Frau – er gibt zu, dass es eine Heilung gäbe, wenn Männer das durchmachen würden –, aber die Einnahme des ihm verschriebenen Testosterons hatte eindeutig eine Wirkung. Er kaufte ein Motorrad, stellte sein Leben neu auf und lernte, zu neuen Dingen „Ja“ zu sagen.

Aus meiner Sicht als treuer Bewunderer liegt das Herzstück dieser fesselnden Serie in den Geschichten seiner außergewöhnlichen Begegnungen – eine gemächliche, aber fesselnde Erkundung seines Lebens und seiner beruflichen Reise, seit er auf die Bühne kam und seinen Ruhm erlangte.

Sein Privatleben ist bekannt, mit Auftritten in „Who Do You Think You Are?“; eine unerwartete Freundschaft mit dem aristokratischsten Engländer, den ich mir vorstellen kann, Hugh Bonneville aus Downton Abbey; seine Auftritte bei Doctor Who und als Panto an der Seite von Sir Ian McKellen – eine Rolle, die es erforderlich machte, ihn während der Tour etwa 100 Mal auf der Bühne zu küssen.

Etwas lockerer könnte man sagen: Der Bischof erzählt lieber Geschichten als Witze, und sein 90-minütiger Auftritt ist voller Geschichten. Gelegentlich wirft er jedoch einen klugen politischen Scherz ein und berührt Themen wie Brexit und Rishi Sunak.

Mit liebenswertem Humor erzählt Bishop von einem Vorfall, bei dem er zum Mittelpunkt der Witze wurde, als er an einer Wohltätigkeitsauktion teilnahm, um als Spieltagsmaskottchen für seinen geliebten Liverpool Football Club zu fungieren. Zu diesem Zeitpunkt war er 47 Jahre alt.

Einen Abend mit Bishop zu verbringen, ist so, als ob ein fröhlicher Freund in der örtlichen Taverne Geschichten erzählt. Auch wenn manche Garne bekannt vorkommen, erfreuen sie immer wieder.

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2024-09-13 02:43