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Während ich mich mit diesen fesselnden Erzählungen beschäftige, bin ich fasziniert von den vielfältigen Geschichten und Erfahrungen, die diese Filmemacher einbringen. Jeder von ihnen scheint eine einzigartige Perspektive zu haben, die von seinen persönlichen Reisen geprägt ist und ihrer Arbeit Reichtum und Authentizität verleiht.
Beim diesjährigen Branchenschaufenster von Ventana Sur, insbesondere bei den Vorführungen von Primer Corte und Copia Final in der Postproduktion, werden möglicherweise herausragende Filme wie „Antitropical“ von Camila José Donoso, „Eva“ von William Reyes und „In All My Journeys I Am Returning“ gezeigt “ von Manuel Ponce de Leon.
Der vierte Film von José Donoso mit dem Titel „Antitropical“, der zusammen mit Alejandra Moffat geschrieben wurde, die auch an „Chile, ’76“ mitwirkte, stellt laut Produzent Roberto Doveris, der für seine Arbeit an „Der Prinz“ bekannt ist, eine Eskalation des Umfangs dar.
„Eva“, der Geschichte schreibt, ist der Eröffnungsfilm, der vom honduranischen Institut für Kinematographie finanziert wird. Diese Produktion wurde im Geiste der Zusammenarbeit mit Kolumbien koproduziert, wo Candelaria Films mit Reyes‘ Opida-Label und Fosforito Films zusammenarbeitete. Diese Produktion war auch mit Jayro Bustamantes geschätztem La Casa de Producción verbunden, das die Laienbesetzung ausbildete.
Luciana Piantanidas „All the Strength“, Carlos Sánchez Giraldos „No Journey Without Return“ und „The Condor Daughter“ von Alvaro Olmos Torrico aus Bolivien sind die zweiten Filme dieser talentierten Persönlichkeiten, die für ihre innovative Produktionsarbeit anerkannt sind.
Einfacher ausgedrückt scheint es, dass Titel in der Primer Corte-Sammlung als Erstwerke erscheinen, was darauf hindeutet, dass es sich möglicherweise um Debütfilme handelt. Dies liegt daran, dass die Titel „Primer Corte“ und „Copia Final“ offenbar keine großen Ambitionen widerspiegeln, was darauf hindeutet, dass ihre Regisseure oder Produzenten möglicherweise nicht über umfangreiche Portfolios verfügen.
Mitten im Kolumbien des 19. Jahrhunderts, frei vom eisernen Griff des spanischen Kolonialismus, tauchte ich in Manuel Ponce de Leóns fesselndes Werk „In All My Journeys I Am Returning“ ein. Diese filmische Erzählung ist eine persönliche Erkundung, eine Reise in die psychologischen Auswirkungen der Emigration. Als Filmliebhaber war ich von dieser zum Nachdenken anregenden Darstellung der menschlichen Widerstandskraft und der emotionalen Turbulenzen, die mit dem Verlassen der Heimat einhergehen, fasziniert.
Der Film mit dem Titel „All My Strength“ folgt zunächst einem prozeduralen Format, verwandelt sich aber später in ein Fantasy-Drama. Diese Produktion ist eine Zusammenarbeit zwischen Pensar con las Manos aus Argentinien, Dupla Films und Maretazo Cine aus Peru, mit Diego Vega („October“, „My Lucky Day“) als Regisseur.
„The Reserve“ von Copia Final dominierte Impulso Morelia. Rafaela Camelo, Autorin von „The Nature of Invisible Things“, wurde im vergangenen Jahr von EbMaster zu einer ihrer 10 aufstrebenden brasilianischen Schriftstellerinnen gewählt, die man im Auge behalten sollte.
Als Filmliebhaber freue ich mich, Ihnen die neuesten Nachrichten über das Primer Corte/Copia Final-Lineup mitteilen zu können, da Ventana Sur gerade bekannt gegeben hat, dass sie einen neuen Preis einführen – den Dale! Vergeben. Diese spannende Auszeichnung bietet 10.000 € (10.700 $) für ein in Arbeit befindliches lateinamerikanisches Werk, das gemeinsam mit Europa produziert wurde. Ich kann es kaum erwarten zu sehen, wer der glückliche Empfänger dieser wohlverdienten Ehre sein wird!
Der Geldpreis wird von den Dachverbänden öffentlich-rechtlicher Filmagenturen in Iberoamerika (CAACI) und Europa (EFAD) unterstützt. Zu den Anwärtern für diesen viel gelobten Spielfilm zählen der bolivianische Top-Filmemacher Martin Boulocq, der San Sebastian New Directors-Gewinner Ulises Porra („Carajita“) und Santiago Esteves, der mit seinem ersten Spielfilm „Rey’s Education“ Fans gewann.
Details zu Primer Corte, Copia Final und Dale! Titel:
PRIMER CORTE
„Antitropisch“ (Camila José Donoso, Chile)
In „Antitropical“ unterstützt Susy aus der Dominikanischen Republik Deisi, eine neu angekommene kolumbianische Einwanderin, dabei, sich in den Feinheiten der chilenischen Dating-Szene zurechtzufinden. Deisi kämpft darum, in dieser kühlen, von Migration und Rassenspannungen geplagten Stadt Fuß zu fassen und wird dabei von Susys Anleitung unterstützt. Produzent Roberto Doveris („Der Prinz“) stellt fest, dass José Donoso weiterhin Laiendarsteller einsetzt und Erzählungen webt, die von den authentischen Erfahrungen von Einwanderinnen inspiriert sind, die in Chile am Sexhandel beteiligt sind.
„Girls Ground“ („Tierras Niñas“, Zara Monardes, Chile)
In Ventanas, einer von der Schwerindustrie dominierten Küstenstadt, reift Luz heran. Wie der Titel vermuten lässt, erforscht „Girls Ground“ laut Produzentin Catalina Águila die Metapher des Aufwachsens in einer Umgebung, die allen Lebewesen schadet. Dieses Projekt findet in der Bildungseinrichtung CDD in Chile statt, einem florierenden Produktionszentrum, das für Produktionen wie „La Madre del Cordero“ und „Sariri“ bekannt ist.
„Das Rind mit den gebogenen Hörnern“ („El bovino de los cuernos curvos“, Omar E. Ospina, Kolumbien)
Während eines Stromausfalls streift jemand mit einer Maske, die einem Stierschädel ähnelt, durch ein verlassenes Dorf, während Gerüchte über Begegnungen mit bewaffneten Gruppen eskalieren. Aus La Fortaleza, erbaut von Studenten der Magdalena U, stammen „karibische Folklore und mündliche Erzählungen, erzählt aus der Perspektive von Kindern und Opfern von Massakern entlang der riesigen Ciénaga Grande de Santa Marta“. Dies ist Ospinas erster Spielfilm.
Als erfahrener Filmkritiker, der sich auf meine filmische Odyssee begibt, fühle ich mich von der fesselnden Erzählung „In All My Journeys I Am Returning“ angezogen, die von den kreativen Köpfen Manuel Ponce de Leóns aus Kolumbien, Frankreich und Schweden stammt. Dieser faszinierende Titel verspricht eine tiefgreifende Erkundung der Lebenswege, und ich kann es kaum erwarten, seine Schichten zu entwirren, während ich in die Welt dieses filmischen Meisterwerks eintauche.
Der Film mit dem Titel „Emigration: A Psychological Journey“ ist eine einzigartige Perspektive, die in einem trostlosen Kolumbien nach der Unabhängigkeit nach 1819 spielt. Dieser Film wird Ihnen von Los Niños Films präsentiert und wie von seinem Schöpfer Ponce de León beschrieben, Es befasst sich mit der menschlichen Neigung, sich ein Leben vorzustellen, sich danach zu sehnen, das einst verloren war, oder nach einem zukünftigen Leben zu streben, das in der Realität vielleicht noch nicht einmal existiert. Die Geschichte dreht sich um Karl und Petronella, ein schwedisches Paar, das in diesem neuen Land nach Glück sucht.
„Keine Reise ohne Rückkehr“ (No hay ida sin retorno, Carlos Sánchez Giraldo, Peru)
Die Geschichte dreht sich um Amito, einen Charakter, der sich für einen Menschen hält, sich aber von seinen Träumen angezogen fühlt und ihn zu seinen Wurzeln zurückführt, um die Wahrheit ans Licht zu bringen – dass er nicht ganz ein Mensch ist. In diesem Fantasy-Drama des bildenden Künstlers Sánchez Giraldo und der Peruanerin Rima, Rima, erfahren wir auch etwas über Amitos frühere Leben.
„Vainilla“ (Mayra Hermosillo, Mexiko)
In den späten 80er-Jahren kämpft eine Familie aus sieben Frauen verschiedener Generationen und Glaubensrichtungen darum, ihr Zuhause zu behalten, erzählt aus der Sicht der jüngsten, Roberta, die 8 Jahre alt ist. Dies ist das Debütwerk der Schauspielerin und Regisseurin Hermosillo, produziert bei Stacy Perskies Redrum, wo sie als Co-Executive Producerin bei „Narcos: Mexico“ und als Produzentin für Rodrigo Prietos „Pedro Paramo“ tätig war.
COPIA FINAL
„All the Strength“ („Todas las fuerzas“, Luciana Piantanida, Argentinien/Perú)
Marlene, eine migrantische Betreuerin mittleren Alters, kümmert sich um eine ältere Frau. Auf der Suche nach einer verschwundenen Freundin stößt sie auf eine Gemeinschaft von Frauen, die allesamt außergewöhnliche Fähigkeiten besitzen. Wie die Macher erklären, konzentriert sich dieser Film auf Personen, die normalerweise in Filmen unterrepräsentiert sind, und befasst sich mit sozialen Themen.
„Die Tochter des Kondors“ („La Hija Condor“, Alvaro Olmos Torrico, Bolivien, Peru, Uruguay)
In einer anderen Wiedergabe:
„Ich staune über die seltsame Angewohnheit, die ich beobachtet habe – ‚Satan pustet Tabak‘ und bewahrt die Stummel seiner verbrauchten Streichhölzer in genau demselben Behälter auf. Das ist eine faszinierende Studie über Widersprüche.“ (A Fascinated Beobachter, [Pseudonym])
Eine Geschichte über das Erwachsenwerden, in der fünf Geschwister, die von ihren Eltern zurückgelassen wurden, von ihrer psychisch kranken Großmutter beeinflusst werden. Diese Beziehung verwischt die Grenzen zwischen Realität und Fantasie, während sie danach streben, vereint zu bleiben. Der Film ist die Debütproduktion von CCC und Elias Querejeta Zine Eskola-Absolvent Martínez Bucio.
„Eva“ (William Reyes, Honduras, Kolumbien)
Nach dem herzzerreißenden Tod seiner Frau während der Geburt erlebt Eva einen Konflikt mit ihrem Sohn, dessen starke Persönlichkeiten aufeinanderprallen. Was diese Geschichte einzigartig macht, ist die authentische Darstellung eines Transgender-Protagonisten, der sich mit Themen auseinandersetzt, die universelle Resonanz finden, wie etwa Liebe und Verantwortung. Diese Erzählung bietet einen neuartigen Blickwinkel auf Elternschaft und Versöhnung und liefert neue Erkenntnisse. – Reyes‘ Perspektive.
Eine mögliche Umschreibung für den Titel „Die Natur der unsichtbaren Dinge“ könnte „Understanding Hidden Realities“ oder einfach „Die Essenz der verborgenen Realität“ lauten. Die portugiesischen Titel „A Natureza das Coisas Invisíveis“ und „Sangue de Minha Sangue“ können auch als „Die Natur der unsichtbaren Dinge“ (oder „Verborgene Realitäten verstehen“) bzw. „Das Blut meines Blutes“ umschrieben werden. Die Autorin, Rafaela Camelo, ist Brasilianerin und Chilenin, was einen reichen kulturellen Kontext für das Werk bietet.
Die 10-jährige Gloria verbringt ihren Urlaub im Krankenhaus zusammen mit ihrer unermüdlich arbeitenden Mutter, einer Krankenschwester. Während dieser Zeit entwickelt sie eine enge Verbindung zu Sofia und glaubt, dass der sich verschlechternde Gesundheitszustand ihrer Urgroßmutter auf ihre Einlieferung ins Krankenhaus zurückzuführen ist. Obwohl sich der Film in erster Linie auf das Thema Tod konzentriert, erfordert laut Carmelo ein erhebender Ton, um in tiefere emotionale Realitäten einzutauchen. Das Projekt wird vom Projeto Paradiso, einem Cinemundi-, Biarritz BAL-Lab- und Cabíria-Preisträger, unterstützt.
„The Reserve“ („La reserva“, Pablo Pérez Lombardini, Mexiko)
Beim Impulso Morelia im Oktober gelingt es einer prinzipientreuen Parkwächterin, ihre Gemeinde davon zu überzeugen, illegale Holzfäller aus ihrem Naturschutzgebiet zu vertreiben, was unwissentlich eine viel größere Gefahr auslöst. Der Film wurde mit Laienschauspielern in Chaipas gedreht und spielt in einer Umgebung, in der täglich ein echter Naturschutzkampf stattfindet, wie Co-Autorin Liliana Pardo erklärt.
DALE
„Criminal Body“ („Cuerpo Criminal“, Martin Boulocq, Bolivien, Argentinien, Frankreich, Deutschland)
Der Film, eine Mischung verschiedener Genres, wird in einem friedlichen bolivianischen Dorf gedreht, wobei der bolivianische Regisseur Boulocq („The Visitor“) das Produktionsteam leitet. Dieses ehrgeizige Projekt, eine der größten Koproduktionen von Dale, ist eine Zusammenarbeit zwischen Bolivia Cq Films, Maravillacine aus Argentinien, L’Œil Vif aus Frankreich und Weltfilm aus Deutschland. Die Geschichte dreht sich um zwei Anwohner, von denen einer angeheuert wird, um das Monster darzustellen.
„Auf all meinen Reisen komme ich zurück“
Ein Primer Corte-Titel.
„Olivia“ (Sofía Petersen, Argentinien, Großbritannien, Spanien)
Dieses in Feuerland im 16-mm-Ektachrome-Format gedrehte Drama dreht sich um eine komplexe Vater-Tochter-Beziehung, die sich in ihrem Bergwohnsitz in der Nähe seines Arbeitsplatzes, einem Schlachthaus, abspielt. Dies ist Shaun Finnerans erster Spielfilm, produziert von Animitas, einem argentinischen Unternehmen, das für den Stummfilm „Alone Sleeps the Water, Frozen She Awakes“ bekannt ist, der auf Festivals gut aufgenommen wurde, und „Passing Place“, der den Grand Jury Grand gewann Preis beim 25FPS Festival 2021.
„Punku“ (J.D. Fernández Molero, Peru, Spanien)
Ursprünglich für tot gehalten, wird ein Junge von Matsigenkas Teenager Meshia lebend im Amazonas-Dschungel entdeckt. Während er sich allmählich erholt und mit beunruhigenden Albträumen zu kämpfen hat, lädt Meshias Familie ihn ein, in der Stadt zu leben und seine Träume zu verwirklichen. Dieser Film, der über einen Zeitraum von zehn Jahren unter Einsatz kollaborativer und gemeinschaftsorientierter Filmemachertechniken entwickelt wurde, wird von jemandem inszeniert, der auf seine Bedeutung hinweist. Es stellt das bislang umfangreichste Projekt von Tiempo Libre dar, Perus gemeinnützigem Studio, das auch „Videofilia“ produzierte, einen Gewinner des Rotterdam Tiger Award. Die Postproduktion dieses Films wurde vom 2deo Audiovisual Lab von Tabakalera für Residenzprogramme unterstützt.
„The Reborn“ (Santiago Esteves, Argentinien, Chile, Spanien)
In seinem ersten Spielfilm „Rey’s Education“ gab Esteves sein Debüt. Jetzt ist er mit einer neuen Produktion zurück, die ein romantisches Drama mit einem spannenden Thriller verbindet: Zwei entfremdete Brüder, die intensiven Hass hegen, geraten in das Netz von vorgetäuschten Todesfällen und internationalem Schmuggel. Eine komplexe Operation geht schief. Laut Esteves „machen sie durch eine turbulente und klaustrophobische Reise eine Transformation durch.“ Dieser Film wird von Le Tiro (The Prince, The Other Son), El Otro Film und Zabriskie Films („Upon Entry“) produziert.
„Under the Same Sun“ („Bajo el Mismo Sol“, Ulises Porra, Dominikanische Republik, Spanien)
Der dritte Film des San Sebastian New Directors-Gewinners Porra („Carajita“) beginnt im Jahr 1819 und folgt einer historisch bedeutsamen Geschichte über drei unterschiedliche Charaktere: Lázaro, der Sohn eines wohlhabenden Händlers, der zum Unternehmer wurde; Mei, eine erfahrene chinesische Seidenexpertin; und Baptiste, ein Deserteur der haitianischen Armee. Gemeinsam versuchen sie, die erste Seidenfabrik der Dominikanischen Republik zu errichten. Allerdings gefährden Lazaros Zweifel und sein Wunsch nach mehr das Projekt.
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2024-11-12 22:21