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Wenn ich über den fesselnden Bericht über Megan Parks Reise nachdenke, bin ich zutiefst berührt von ihrer Widerstandsfähigkeit und ihrem Wachstum als Geschichtenerzählerin. Ihre Fähigkeit, generationsübergreifende Nuancen in ihre Arbeit einzubinden, ist wirklich bemerkenswert und spricht Bände über ihre scharfe Beobachtungsgabe und ihr Einfühlungsvermögen gegenüber Menschen.
Im sanften Ausklingen des Sommers weckt Regisseurin Megan Park mit ihrem zweiten Film „My Old Self“ Erinnerungen an vergangene Zeiten, eine Geschichte über das Erwachsenwerden, die in den kostbaren letzten Wochen vor der Protagonistin, einem 18-Jährigen namens Elliott, spielt Sie verabschiedet sich von ihrer ruhigen Heimatstadt am Seeufer und stürzt sich in das geschäftige Stadtleben des Colleges. Maisy Stella, bekannt aus „Nashville“ und „Flowervale Street“, übernimmt die Rolle des Elliott. Während eines Geburtstagsausflugs mit Zauberpilzen begegnet sie ihrem 39-jährigen Ich, dargestellt von Aubrey Plaza. Dieses Treffen bietet aufschlussreiche Ratschläge und warnende Worte, die Elliotts Bindungen zu ihrer Familie und ihren Freunden verändern.
Park teilt mit EbMaster ein melancholisches und zugleich beruhigendes Gefühl, als er über den Übergang von der Kindheit zum Erwachsenenalter nachdenkt, eine Ära, in der sich das Leben scheinbar erheblich verändern würde, dessen Einzelheiten jedoch schwer fassbar blieben.
Park verwendet häufig den Begriff „süß“, wenn sie über ihre Arbeit spricht, und sie hat die klare Absicht, herzliche und süße Filme zu machen. Allerdings stößt dieser Ansatz in der Branche, in der Schärfe und Coolness wichtiger sind als Sentimentalität, oft auf Skepsis.
Sie drückt ihre Bewunderung für Filme wie „Stepmom“, „Now and Then“ und „My Girl“ aus, die aufgrund ihrer emotionalen Tiefe und unerwarteten Wendungen einen besonderen Platz in ihrem Herzen einnehmen. Sie bemerkt, es wäre ein Privileg, einen Film mit ähnlicher Wirkung zu produzieren. Sie findet diese Filme ziemlich beeindruckend.“ (Hat dem Ton etwas Ungezwungenheit hinzugefügt.)
Obwohl Elliott ein in Kanada aufgewachsener Teenager ist und die Geschichte nicht auf Parks realen Erfahrungen basiert, betont sie, dass sie sich mit jeder Figur im Film auf einzigartige Weise identifiziert. „Ich bin ein Teil von Elliott, ich bin ein Teil der Mutter, und da sind überall Teile von mir“, erklärt sie. „Der Film hat für mich im Laufe meiner Entstehung eine andere Bedeutung angenommen, je nachdem sich mein Privatleben weiterentwickelt hat: Ich habe ein weiteres Kind bekommen. Außerdem habe ich kürzlich meinen Vater verloren.“
Es ist aufregend und eine große Ehre für mich zu beobachten, wie Menschen aus verschiedenen Ländern, Kulturen und Altersgruppen einzigartig auf den Film reagieren. Ich hatte gehofft, dass dieser Film bei jedem Anklang finden würde, der ein Herz hat, aber es ist noch aufregender zu sehen, dass er auch die ältere Generation anspricht.
Als Park mit der Arbeit an „My Old Ass“ begann, war sie tief bewegt, wie junge Leute sagen würden. Sie hatte kürzlich die Regie bei ihrem ersten Spielfilm, „The Fallout“ aus dem Jahr 2021, abgeschlossen – einem Drama über die emotionalen Folgen einer Schießerei in einer Schule mit Jenna Ortega und Maddie Ziegler. Während dieser Zeit verbrachte sie Zeit in ihrer Heimatstadt.
Sie erinnert sich daran, wie sie seit ihrer Kindheit in ihrem alten Schlafzimmer einschlief und an die Zeiten dachte, als sie mit Schulfreunden Tänze choreografierte. Sie überlegte: „Was wäre, wenn ich gewusst hätte, dass dies unser letztes gemeinsames Mal war?“ Hätte es die Freude genommen?‘ Sie war sich nicht sicher, aber sie verspürte eine Welle der Nostalgie und die komplexen Gefühle, die oft überkommen, wenn man nach Hause zurückkehrt.
In ihren Zwanzigern herrschte im Park kein ausgeprägter Sinn für Nostalgie; Stattdessen war sie überwiegend in ihre eigene Welt vertieft und konzentrierte sich mehr auf persönliches Glück und egozentrische Gedanken. Als sie jedoch älter wurde, entwickelte sie eine größere Wertschätzung für die Vergangenheit und wurde immer sentimentaler.
„Wenn man reist und die Herausforderungen des Lebens erlebt, lernt man die Unschuld der Kindheit zu schätzen, die friedliche Luftblase, die meine Eltern für mich geschaffen haben“, sagt Park, 38 Jahre alt. „Diese Wertschätzung veranlasst Sie dazu, Ihren eigenen Kindern einen ähnlichen sicheren Hafen zu bieten.“ und sie gleichzeitig vor den Nöten der Welt zu schützen. Die Elternschaft hat mich zweifellos emotional sensibler gemacht.
Anfang August treffen wir uns auf dem Dach ihres Hotels in West Hollywood. Während dieses Besuchs macht Park gerade einen kurzen Städtetrip durch die Stadt, insbesondere für eine Sondervorstellung von „My Old Ass“. Dies ist tatsächlich das zweite Mal, dass sie den Film vor Publikum sieht, seit er im Januar in Sundance mit großem Aufsehen uraufgeführt wurde. Bevor der Film am 13. September in die Kinos kommt, beschlossen die Amazon MGM Studios, die entspannte Sommeratmosphäre zu nutzen und intime Vorpremieren im Lagerfeuerstil in New York und Los Angeles zu organisieren, darunter eine beliebte Cinespia-Vorführung im Freien, die komplett ausverkauft war.
Park erwähnt, dass sie in Sundance mit zahlreichen Menschen gesprochen haben, die von dem Film fasziniert waren. Was ihnen auffiel, war nicht nur das unmittelbare Erfassen des Wesens des Films durch das Studioteam, sondern auch seine Klarheit. Die Zusammenarbeit mit diesem Studio fühlte sich richtig an, weil wir davon überzeugt waren, dass sie das beabsichtigte Publikum effektiv erreichen und gleichzeitig dem Wesen des Films treu bleiben konnten. Das Studio greift in seiner Marketingstrategie gekonnt die sommerliche Lagerfeuerstimmung des Films auf, die ebenso unverwechselbar wie spannend ist – genau wie der Film selbst.
Für Park, die zuvor eine erfolgreiche Schauspielkarriere mit Rollen in „Das geheime Leben des amerikanischen Teenagers“, „Charlie Bartlett“ und Hallmarks „A Christmas Wish“ aufgebaut hatte, war der Übergang zur Filmregie eine völlig neue Erfahrung. Die Produktion und das Debüt von „The Fallout“ fanden jedoch während der COVID-19-Pandemie statt, was bedeutete, dass alle Aspekte, einschließlich des Gewinns des SXSW-Publikumspreises, virtuell durchgeführt wurden.
Park bringt zum Ausdruck, dass die gesamte Produktion von „My Old Ass“ von Anfang bis Ende von immenser Freude überströmt war. Diese Freude rührt von den Dreharbeiten in Muskoka, Kanada, her, wo sie als Kind ihre Sommer verbrachte, und die sie nun mit dem Publikum teilt. Sie kann nicht genau sagen, was es so freudig machte, aber sie vermutet, dass es die gemeinsame Erfahrung war, zusammen dort zu sein, sich wie in einem Sommercamp zu fühlen und starke Bindungen zu knüpfen, die allen Beteiligten das Gefühl gegeben hat, nah und wie eine Familie zu sein.
Ein Teil der Filmfamilie in Parks Kreis ist das Team von LuckyChap Entertainment – der Firma, die für Kassenerfolge wie „Barbie“ von Greta Gerwig mit Einnahmen von über einer Milliarde Dollar und Emerald Fennells düsteres Drama „Saltburn“ verantwortlich ist. Dieses von Margot Robbie mitbegründete Unternehmen scheint Schauspielerinnen zu bevorzugen, die Rollen als Autorinnen und Regisseurinnen übernehmen, wie Robbie selbst Anfang des Jahres einräumte. Darunter sind Fennell, Gerwig, Olivia Wilde und jetzt Park.
Sie antwortet: „Es fällt mir schwer zu glauben, dass Sie Teil des Teams sind, das bei derselben Firma arbeitet, die Robbie erwähnt hat“, sagt sie, als ich sein Zitat anspreche.
Die Veröffentlichung von „The Fallout“ brachte ihr nicht nur einen Platz auf der EbMaster-Liste der 10 Regisseure, die man im Jahr 2022 im Auge behalten sollte, sondern weckte auch das Interesse von Bronte Payne, LuckyChaps Vizepräsidentin für Film. Beeindruckt meldete sich Payne zu Wort, um ein Zoom-Meeting zu vereinbaren. Ihr Gespräch kam sofort in Gang und mit dieser Verbindung brachte Park eine Idee vor, über die sie schon lange nachgedacht hatte.
Als leidenschaftlicher Filmliebhaber erinnere ich mich an den Moment, als mir die Idee für eine Logline in den Sinn kam: „Eine junge Frau begibt sich auf eine psychedelische Reise mit Pilzen und begegnet dabei ihrem zukünftigen Selbst.“ Die Resonanz war überwältigend positiv, sie sagten: „Wir bewundern dieses Konzept wirklich!“
Anschließend entwickelten sich die Ereignisse schnell: Payne traf den Mitbegründer von LuckyChap, Tom Ackerley, gefolgt von Robbie und Josey McNamara. Innerhalb von nur einem Jahr waren sie bereits am Set. Der innovative Independent-Film (koproduziert von Steven Rales von Indian Paintbrush, wobei Payne als ausführender Produzent bei LuckyChap fungierte) hatte sein Debüt mit einer ausgebuchten Vorführung im Eccles Theatre.
Park sagt, er habe unglaubliche Angst gehabt. „Er erinnert sich, dass er dachte: ‚Ich bin nicht sicher, ob ich das durchhalte‘“, erinnert sich Park. „Aber als das anfängliche Gelächter ausbrach – als das Boot beim Start kollidierte – überkam mich ein Gefühl der Leichtigkeit.“ Es war erstaunlich, solch eine positive Reaktion zu sehen, aber es jagt mir jedes Mal einen Schauer über den Rücken.
Anfangs hatte sie bei der Ausarbeitung ihres Drehbuchs keine Rücksicht auf das Publikum genommen; Stattdessen brachte sie ihre persönlichen Gefühle über die Höhen und Tiefen des Lebens auf die Seite. Die Tatsache, dass es bei Zuschauern unterschiedlicher Herkunft und Altersgruppe großen Anklang gefunden hat, war für sie eine unerwartete Freude. „Ich hätte nie mit solch intensiven, emotionalen Reaktionen gerechnet“, teilte sie mit. „Mein Ziel ist es, bei Menschen jegliche Art von Gefühl hervorzurufen – angesichts der heutigen gesättigten Content-Landschaft ist das eine Herausforderung.
Die Testuntersuchungen haben einen interessanten Kontrast aufgrund der Altersunterschiede gezeigt. Laut Park waren junge Zuschauer, die oft als „jüngere Generation“ bezeichnet werden, von der Gen-Z-Besetzung des Films fasziniert und fanden ein Gefühl der Vertrautheit in den Themen und äußerten Gefühle wie „Es fühlte sich an, als würde ich mit meinen Freunden abhängen.“ „ und „Es gab eine Lektion über die Zeit, die mich berührt hat.“ Umgekehrt schienen sich ältere Zuschauer tiefer in die emotionalen Momente des Films hineinzuversetzen und kommentierten Gefühle von Nostalgie, gemischt mit Melancholie, wie zum Beispiel „Ich war dort“, „Ich habe diesen Verlust erlebt“ oder „Ich bereue es.“ “ Park stellt fest, dass Bedauern für viele in ihren Zwanzigern noch keine alltägliche Erfahrung ist.
Im Laufe der Zeit entwickelte sich auch die Art und Weise, wie Park mit dem Material umging. Es ist zwei Jahre her, seit sie den Film geschrieben hat, und seitdem haben sich viele Dinge in ihrem Leben verändert. Sieben Monate sind seit Sundance vergangen, als Amazon MGM Studios die Komödie für beachtliche 15 Millionen US-Dollar erwarb. In dieser Zeit kam es zu zahlreichen Veränderungen in ihrem Privatleben. Sie ist vor kurzem 38 Jahre alt geworden und Mutter von zwei Kindern – ihr zweites Kind, Sohn Benny, wurde im Juli geboren, während ihre Tochter Winnie vier Jahre alt ist. Darüber hinaus verstarb ihr Vater Richard im Juni an den Folgen einer plötzlichen Krankheit.
Sie drückt ernst aus: „Ich hatte die Trauer erst jetzt ganz begriffen.“ Sie erklärt, dass ihre gegenwärtigen Gefühle eine Mischung aus gleichzeitig halb Glück und halb Traurigkeit sind, was ihrer Meinung nach etwas ist, was man mit zunehmendem Alter lernt, und dass es leider passieren kann, wenn man noch jung ist.
Parks Eltern, insbesondere ihre Mutter Debbie, die in der Rubrik „My Old Ass“ mit besonderem Dank gewürdigt wird, waren nicht stark in Hollywood engagiert. Laut Park konzentrierte sich ihre Definition von Erfolg auf Glück und persönlichen Genuss: „Sind Sie zufrieden? Haben Sie Spaß?“ Jetzt, wo sie Regie führt und schreibt und ihre wahre Berufung und Bestimmung entdeckt hat, kann sie mit Zuversicht sagen, dass sie in diesem Bereich tatsächlich Spaß hat.
Wenn man „The Secret Life of the America Teenager“ erwähnt, das Teenagerdrama der ABC Family, in dem sie in 121 Episoden die Rolle der Grace Bowman spielte, einer Figur, die für ihr strenges Auftreten bekannt ist, lacht Park. „Oh, wie peinlich“, witzelt sie und drängt mich, mit meiner Frage fortzufahren. Was fasziniert sie immer noch an Geschichten rund um Teenager? Und wie war es für sie, den Erzählstil solcher Geschichten zu erneuern und neu zu definieren?
Sie weist darauf hin, dass uns die Arbeit an der Show zwar Spaß gemacht hat, die Erstellung von Geschichten für ein junges Publikum jedoch eine Herausforderung sein kann, da es wichtig ist, dass der Inhalt authentisch bei der aktuellen Generation ankommt. Sie möchte dies getreu wiedergeben, wenn sie sich mit dem Geschichtenerzählen in diesem Bereich beschäftigt, da sie sich während ihrer Schauspielkarriere nicht immer repräsentiert gefühlt hat. Um dies zu beheben, ist sie bestrebt, ein einzigartiges Arbeitsumfeld zu schaffen, das das widerspiegelt, was sie in ihrer Jugend geschätzt hätte, und die Intelligenz, Kraft und das Talent aller jungen Menschen zu würdigen.
Was ihr jüngeres Ich betrifft: Wenn man die „junge Megan“ nach ihrer Reise zur „reifen Megan“ fragen würde, würde sie sagen: „Genieße jeden Moment und habe Spaß daran.“ Park erklärt: „Auch wenn es klischeehaft klingen mag, die Zeit vergeht wie im Flug. Dieser Sommer wird einer, den Sie nie vergessen werden. Es ist aufregend, dass wir das mit der Kamera festhalten. Es ist wie eine Schatztruhe, die wir später noch einmal besuchen können.“
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2024-09-08 19:48