„It Ends with Us“-Rezension: Blake Lively spielt die Hauptrolle in einer romantischen Seifenoper, die düster wird und überzeugend bleibt

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„It Ends with Us“-Rezension: Blake Lively spielt die Hauptrolle in einer romantischen Seifenoper, die düster wird und überzeugend bleibt

Da ich als Kind mit meiner Mutter Seifenopern gesehen habe, hatte ich schon immer ein Faible für diese dramatischen Erzählungen, die tief in die menschlichen Emotionen eintauchen. Als ich von „It Ends with Us“ hörte, war ich von der Idee einer modernen Seifenoper fasziniert, die ernste Themen aufgreift und gleichzeitig die Essenz des Genres beibehält.


„Der Begriff ‚Soap Opera‘ kann stereotype Vorstellungen hervorrufen. Wenn man darüber nachdenkt, wirkt er etwas sexistisch, ähnlich der Hollywood-Klassifizierung von ‚Frauenfilmen‘.“ Seifenopern beschäftigen sich immer wieder, manchmal intensiv, mit dem Leben und den Erfahrungen von Frauen. Seit ihrer Entstehung in den 1960er-Jahren sahen sich Hausfrauen oft Seifenopern im Fernsehen an ein serielles Medium, das es ihnen ermöglicht, in die Feinheiten einer dramatischen Situation einzutauchen, obwohl sie übertriebenes Schauspiel und eine idealisierte Ästhetik an den Tag legten, faszinierten sie das Publikum – überwiegend Frauen – aufgrund ihrer Authentizität und Vitalität.

„In ‚It Ends with Us‘ vermischen sich Liebe und Romantik mit einigen schweren, düsteren Themen und machen es zu mehr als nur einer typischen Seifenoper – in diesem Fall verwende ich ‚Seifenoper‘ als Kompliment. Adaptiert aus Colleen Hoovers Roman aus dem Jahr 2016.“ (das Drehbuch stammt von Christy Hall und die Regie führt Justin Baldoni, der auch die Hauptrolle spielt). Der Film ist intensiv und zutiefst bewegend und zieht den Zuschauer völlig in seinen Bann. Wenn man sich blind auf den Inhalt einlässt, können die unerwarteten Wendungen noch größere Wirkung haben Das gilt oft für Filme, aber in einer Seifenoper steht die Handlung im Mittelpunkt – die unvorhergesehenen Wendungen, die das Leben wie ein spontanes Schicksalsspiel wirken lassen.

Als Unterstützer würde ich es wie folgt umformulieren:

Später trifft sie auf dem Dach eines Wohnhauses in Boston auf einen der Bewohner, einen Mann namens Rile Kincaid, der sich als Seifenopernfigur präsentiert. Er ist ein Neurochirurg, groß, dunkelhäutig und gutaussehend, mit tiefen, leuchtenden Augen und einem charismatischen, aber aggressiven Umgang mit Worten. Justin Baldoni ist jüdischer und italienischer Abstammung und seine Rolle erinnert an Sacha Baron Cohen, der eine sexy Version von Abbie Hoffman spielt. Trotz einiger Warnzeichen (Rile stürmt wütend auf das Dach und wirft einen Stuhl herum) drückt er offen seinen Lebensstil aus und erklärt: „Liebe ist nichts für mich, aber Lust ist schön.“ Daher wissen wir, dass er ein Spieler ist und jemand, der vor Engagement zurückschreckt. Allerdings gibt Lily nicht so leicht nach. Sie muss sich gegen einen Mann mit einem Hauch von „Fifty Shades of Grey“-Persönlichkeit wehren. Sie verabschiedet sich schnell und kokett von ihm und seinen verführerischen Annäherungsversuchen.

Sie hat eine heruntergekommene alte Ladenfassade in der Back Bay gekauft, die sie renoviert und in einen Blumenladen mit einer aufwendig verzierten Shabby-Chic-Ästhetik verwandelt. Sie engagiert Allysa (gespielt von der stets willkommenen Jenny Slate) und die beiden werden beste Freunde. Dann kommt es zur ersten Wendung: Rile betritt den Laden, denn es stellt sich heraus, dass er Allysas Bruder ist. Also kommen er und Lily wieder zusammen, und sie willigt mit großer Vorsicht ein, ihm eine Chance zu geben. So wie der Film aufgebaut ist, muss er sich ihr und dem Publikum gegenüber beweisen.

Gleichzeitig befasst sich der Film mit Lilys High-School-Tagen, dargestellt von Isabela Ferrer, die Lively bemerkenswert ähnelt. Hier erleben wir, wie sie eine Beziehung mit Atlas (gespielt von Alex Neustaedter) eingeht, einem mitfühlenden Klassenkameraden, dem sie begegnet, als er obdachlos ist und in einem verlassenen Gebäude in der Nähe des Hauses ihrer Familie lebt. Es zeigt sich, dass er einen zwingenden Grund hat, auf der Straße zu sein, was durch seine vernarbte Hand symbolisiert wird. Obwohl sie bei seiner Rettung hilft, scheint ihre Bindung über diese gemeinsame Erfahrung hinauszugehen: Sie passen einfach zusammen (ohne den Spott ihrer Mitmenschen über diese Verbindung zu ignorieren). Das Publikum fragt sich: Welche Verbindung besteht zwischen dieser Romanze und der, die sich zwischen Lily und Rile entwickelt? Fühlt sie sich zu unruhigen Männern oder Außenseitern hingezogen?

Liebesgeschichten sind in Mainstream-Filmen seltener geworden, und es ist erfrischend, wenn einem klar wird, dass es sich dabei nicht um eine typische Liebeskomödie handelt. Anstatt zu befürworten, dass Rile sein Frauenverhalten ändert, wünschen wir uns Lilys Glück und der Gedanke kommt uns in den Sinn: Könnte es das sein? Die Handlung verdichtet sich, als es in einem trendigen Restaurant zu einer unerwarteten Begegnung kommt, wo der Besitzer ihren Tisch besucht und Lily eine vernarbte Hand erkennt. Es gehört Atlas, der acht Jahre lang beim Militär und anderen Abenteuern unterwegs war. Er erscheint jetzt … verändert. Das liegt daran, dass er von einem anderen Schauspieler, Brandon Sklenar, dargestellt wird, aber auch daran, dass er wie ein guter Wein zum Erwachsenen heranreift. In unseren Köpfen geht eine Glühbirne an. Hier kommt der Film. Lily fühlt sich zu dem charmanten, aber zweifelhaften Rile hingezogen; Der freundliche und galante Atlas, ihre frühere Liebe, tritt wieder in ihr Leben. Es stellt sich die Frage: Wen wird sie wählen? Auf den ersten Blick scheint es eine klassische Wahl zwischen der neuen Liebe und dem bekannten Gesicht aus der Vergangenheit (ähnlich wie „Casablanca“) zu sein. Allerdings zeigt Rile unerwartete Anzeichen einer romantischen Transformation. Könnte der Film uns auf eine unerwartete Wendung unserer Erwartungen vorbereiten?

Der Roman „Es endet mit uns“ zeigt, wie Menschen unwissentlich negative Muster in ihrem Leben aufrechterhalten, auch wenn dies möglicherweise nicht unseren herkömmlichen Erwartungen entspricht. Diese Geschichte erinnert sowohl an die Handlung einer Seifenoper als auch außergewöhnlich aufschlussreich, wenn es um Emotionen geht. Lilys tiefe Zuneigung zu Rile ermöglicht es uns, ihre Beziehung hautnah mitzuerleben, und lässt uns hoffen, dass Riles Wut nachlässt. Justin Baldoni liefert eine fesselnde Darstellung ab und porträtiert Rile als einen komplexen Charakter, der echte Anstrengungen unternimmt, sich seiner eigenen Taten jedoch nicht bewusst ist.

Die Handlung bietet zahlreiche unerwartete Wendungen, von denen eine einen Zuschauer bei der Vorführung, an der ich teilnahm, mit dem Ausruf „Nooooo!“ zurückließ. (ein Gefühl, das alle teilen). Das lag nicht an Unglauben, sondern daran, dass sie etwas nachvollziehen konnten. Das ist die Kraft von Seifenopern: Sie verstärken die Überraschungen, die uns das Leben bereithält. Im Fall von „It Ends with Us“ bietet dies Blake Lively die Gelegenheit, eine Frau darzustellen, die danach strebt, die richtige Entscheidung zu treffen, sich jedoch von der Illusion befreien muss, in der sie – vielleicht ihr ganzes Leben lang – gefangen ist, um dies zu tun. Am Ende sehen wir einen Film, der ganz anders ist, als wir ursprünglich erwartet hatten. Dennoch bleibt es eine Liebesgeschichte, wenn auch eine, die uns etwas über Selbstliebe lehrt.

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2024-08-07 17:18