Ist es an der Zeit, dass wir die Idee des Chick Flick aufgeben?

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Ist es an der Zeit, dass wir die Idee des Chick Flick aufgeben?

Als erfahrener Filmkritiker, der es schon seit den Tagen des Schwarz-Weiß-Fernsehens und der Autokinos gibt, muss ich sagen, dass der Erfolg von „It Ends with Us“ nichts weniger als ein Hauch frischer Luft im heutigen Kino ist Landschaft. Es ist nicht nur eine weitere eskapistische Fantasie, es ist ein Beweis für die Kraft des Geschichtenerzählens, das über traditionelle Genregrenzen hinausgeht.


Als jemand, der unzählige Stunden in abgedunkelten Kinos verbracht hat, habe ich eine Menge Filme gesehen, die von fantastisch bis banal reichen. Aber dieses Wochenende war ich von einem Film fasziniert, der unter den Blockbustern des Sommers herausragte: „It Ends with Us“. Im Gegensatz zum typischen Eskapisten-Kost ging es nicht nur um hübsche Spezialeffekte oder Action-Sequenzen; Stattdessen befasste es sich mit tieferen Themen und hatte einen dunkleren Unterton. Der Auftritt von Blake Lively war geradezu hypnotisierend.

Der Begriff „Chick Flick“ hatte lange Zeit eine selbstbewusste, ironische feministische Konnotation. Ich persönlich mochte diesen Ausdruck nicht und vermied es, ihn in meinen Kritiken zu verwenden. Ich habe jedoch verstanden, dass es beliebt ist. Das Wort „Chick“, ein veralteter sexistischer Begriff aus den 60er Jahren, ähnelte der Art und Weise, wie die LGBTQ+-Community das Wort „queer“ zurückeroberte. Frauen, die „Chick“ auf trendige Weise umarmen, könnten als eine Form der Reklamation angesehen werden, die etwas Respektloses in etwas Ermächtigendes verwandelt. Darüber hinaus war die Kombination von „Chick“ und „Flick“ eine spielerische Möglichkeit, kulturelle Identität zu behaupten.

In der Zeit von „Pretty Woman“ bis zur Ära von „Sex and the City“ entstand unter Party-Frauen eine neue Welle des Feminismus, die sich durch Selbstbewusstsein auszeichnete. Diese Bewegung wird oft mit dem in Verbindung gebracht, was wir heute „Chick Flicks“ nennen – Filme, die romantische Komödien oder Melodramen sein können und Frauen aufgrund eines angeborenen Instinkts ansprechen. Diese Filme stellten eine moderne Version des „Frauenbildes“ des alten Studiosystems dar, und in den 1990er Jahren führte die Fülle solcher Filme zu ihrer ikonischen Darstellung – einer Frau, die allein zu Hause ist und sich spätabends im Fernsehen einem schuldigen Vergnügungsfilm hingibt, lacht und weint über ihrem Designer-Eis. Dieses Bild hat sich inzwischen zu einem etwas veralteten Meme entwickelt.

Das Wesentliche war, dass Frauen eine einzigartige Verbindung zu bestimmten Filmen behaupteten, die speziell für ihre Bevölkerungsgruppe entwickelt wurden. Der Spitzname „Chick Flick“ symbolisierte diesen Besitz. Während der Grundton eine sanfte Verhöhnung der oft übermäßig sentimentalen Filme dieser Filme sein könnte, könnte man ihn auch als Machtanspruch auffassen. Frauen, die „Chick Flicks“ mochten, sagten im Wesentlichen: „Wir erkennen ihre Fehler an – es sind kitschige Liebesgeschichten, eskapistische Fantasien, sie sind kitschig. Aber sie gehören uns.“

Es ist allgemein anerkannt, dass der Begriff „Chick Flick“, der starke Assoziationen mit der Ära von Nora Ephron weckt, veraltet zu sein scheint. Man könnte vorschlagen, diesen Begriff vollständig zu ersetzen. Dabei geht es aber nicht nur darum, ein neues Label zu finden. Die Datierung geht über die Phrase selbst hinaus. Darüber hinaus geht es nicht nur darum, diese Filme aufgrund ihrer frauenzentrierten Themen als Kitsch einzustufen. Stattdessen sollten wir diesen Ansatz zur Filmklassifizierung hinterfragen und herausfordern, der komplexe weibliche Erzählungen zu stark vereinfacht.

Tatsächlich ist der Begriff „Chick Flick“ beunruhigend veraltet, da davon ausgegangen wird, dass diese Filme ausschließlich für eine bestimmte Bevölkerungsgruppe gedacht sind. Das Missverständnis entstand als praktische Marketing-Abkürzung, hat sich jedoch zu einem schädlichen kulturellen Mythos entwickelt. Zur Verdeutlichung: Dieser Mythos legt nahe, dass bestimmte Filme genau kategorisiert und auf ein bestimmtes Publikum beschränkt werden können, was weit von der Wahrheit entfernt ist.

Natürlich können Filme Themen oder Geschichten haben, die bei bestimmten Gruppen wie Frauen, Männern oder farbigen Menschen mehr Anklang finden, aber das bedeutet nicht, dass sie nur für diese Bevölkerungsgruppen gelten. Diese Filme sind nicht auf ein bestimmtes Publikum beschränkt; Vielmehr stehen sie jedem offen. In den 90er Jahren wurden beispielsweise Horror- und Actionfilme oft als „Männer“-Genre bezeichnet. Allerdings besuchen immer wieder Frauen diese Filme, was zu einer Verschiebung des traditionellen demografischen Profils dieser Kinobesucher führt. Tatsächlich ist das heutige Horrorpublikum eine dynamische Mischung aus verschiedenen Gruppen.

Um die Bevölkerungsgruppe derjenigen, die sich romantische Komödien oder „Chick Flicks“ ansehen, vollständig zu verstehen, stellen wir uns für einen Moment vor, wir könnten irgendwie alle zählen, die in den 1990er und 2000er Jahren jemals eine solche Komödie im Kino gesehen haben. Es ist wahrscheinlich, dass die Mehrheit Frauen sein würden. Allerdings wundern Sie sich vielleicht über … die Männer. Wurden sie alle von ihren Partnern zum Gehen gezwungen? Fanden sie diese Filme nicht unterhaltsam? Verlangen Männer nie nach romantischen Komödien? Suchen sie sie nicht manchmal auf? Denn haben Männer nicht auch Gefühle und vergießen am Ende vielleicht sogar eine Träne? Entschuldigung für die Frage, aber teilen Männer diese emotionale Reaktion nicht auch?

In vielerlei Hinsicht begrüßt unsere heutige Gesellschaft Vielfalt und löst sich von traditionellen Stereotypen über Geschlechter, sexuelle Orientierungen und ethnische Zugehörigkeiten. Das Wesen dieser fortschrittlichen Kultur liegt in ihrer Weigerung, Einzelpersonen zu etikettieren. Wenn es um Diskussionen über die Vorlieben von Kinobesuchern geht, scheinen wir leider in der Mentalität der 1950er-Jahre festzustecken. Was noch schlimmer ist: Wir halten diese veralteten Vorstellungen aufrecht, um die Art der produzierten Filme einzuschränken.

Als jemand, der jahrelang in der Unterhaltungsbranche gearbeitet hat, kann ich bestätigen, dass sich die Landschaft seit den 1950er Jahren erheblich weiterentwickelt hat. Filme wie „It Ends with Us“ sind ein Beweis für diesen Wandel und beweisen, dass die Geschichten und Perspektiven von Frauen auf dem heutigen Markt nicht nur relevant, sondern auch äußerst profitabel sind.

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2024-08-11 23:46