Führungskräfte von Tribeca, Guadalajara, Tallinn, Rio und Sanfic erläutern, wie sich Festivals im postpandemischen Kontext entwickeln (EXKLUSIV)

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Führungskräfte von Tribeca, Guadalajara, Tallinn, Rio und Sanfic erläutern, wie sich Festivals im postpandemischen Kontext entwickeln (EXKLUSIV)

Als erfahrener Filmkritiker mit jahrzehntelanger Erfahrung habe ich die Entwicklung von Filmfestivals aus nächster Nähe miterlebt. Der runde Tisch von Sanfic Industria in Santiago, Chile, bot einen faszinierenden Einblick in den aktuellen Stand und die Zukunftsaussichten dieser Veranstaltungen in Lateinamerika und darüber hinaus.


Santiago, Chile – In einer Zeit des Umbruchs sind auch Filmfestivals nicht von Veränderungen verschont. Viele waren von Budgetkürzungen im öffentlichen Sektor oder COVID-19 erheblich betroffen, dennoch passen sie sich auch nach der Pandemie weiter an. Der Schwerpunkt hat sich verschoben, da sie auf ein dynamisches politisches Klima und globale Kinotrends reagieren. Eine Diskussionsrunde am chilenischen Sanfic Industria letzte Woche mit dem Titel „Die Gegenwart und Zukunft der Filmfestivals“ gab Einblick in diese Entwicklungen.

Hochrangige Gäste wurden eingeladen, auf Podiumsdiskussionen bei drei bedeutenden lateinamerikanischen Festivals zu sprechen – Carlos Nunez, künstlerischer Leiter von Sanfic, Ilda Santiago, Direktorin des Rio de Janeiro Film Festivals, und Estrella Araiza, Geschäftsführerin des Guadalajara Festivals in Mexiko.

Zu den Diskussionsteilnehmern gehörten auch Vertreter zweier Filmfestivals, die für die Präsentation lateinamerikanischer Filme bekannt sind: José F. Rodríguez, ein leitender Programmierer beim Tribeca Festival, das in diesem Jahr Filme aus der Region wie „Don’t Let Me Go“ aus Uruguay ausgezeichnet hat, und Javier García Puerto, Programmierer beim Black Nights Film Festival in Tallinn. Beide Festivals zeigen Filme, die Stereotypen in der spanischen Sprache in Frage stellen, wie den Tribeca-Gewinner „Huesera“ von Michelle Garza und Agustin Toscanos „I Trust You“, der bei Tallinn Rebels With a Cause 2023 den Preis für die beste Regie gewann.

Hier sind fünf wichtige Erkenntnisse aus der Diskussion unter dem Vorsitz von Gerardo Michelin von LatAm Cinema. Diese Beobachtungen stimmen mit zahlreichen globalen Zusammenkünften und Gesprächen überein.

Eine sich ständig weiterentwickelnde neue Normalität

1. Beispiel: Zwei zu berücksichtigende Instanzen. Nach März 2020 stellte das Tribeca Film Institute seine Förderprogramme auf unbestimmte Zeit ein. Im Jahr 2021 wurde das Tribeca-Festival von Mitte März auf Anfang Juni verschoben, eine Veränderung, die Rodríguez bei Sanfic als „Achterbahnfahrt“ bezeichnete. Derzeit werden Pläne zur Einführung von Branchenaktivitäten mit einer von Finanziers und Vertriebshändlern organisierten Work-in-Progress (WIP)-Präsentation sowie einer Branchenwoche mit Panels und Meetings besprochen. Beim Rio-Festival vor 20 Jahren galt Brasilien laut Santiago als vom Rest Lateinamerikas weit entfernt. Allerdings hat Rio heute, teilweise aufgrund der zunehmenden Koproduktion, das Potenzial, ein jüngeres Publikum anzusprechen, das sich für lateinamerikanische Filme interessiert, wie Santiago feststellte, der Chile zum ersten Mal besuchte, um Filme anzusehen.

Feste, Märkte: Ein wichtiger Ausgangspunkt

Die vier führenden Filmmärkte Lateinamerikas – Mexiko, Brasilien, Argentinien, Kolumbien und Chile – produzierten im vergangenen Jahr gemeinsam rund 600 Filme, was einem minimalen Rückgang von nur 3 % gegenüber der im Jahr 2019 veröffentlichten Zahl entspricht, wie aus Berichten von hervorgeht Rubrik „Focus“ des Marché du Film.

Doch mit 1,72 Milliarden US-Dollar lagen die kombinierten Einspielergebnisse in fünf Ländern im Jahr 2023 immer noch bei 21 % gegenüber 2019. 

In einem schrumpfenden Markt erfordern Filme mehr denn je eine größere Präsenz, und Festivals oder Märkte sind oft der beste Weg, dies zu erreichen. Allerdings können die Möglichkeiten knapp sein, da eine große Anzahl von Titeln um weniger Rundfunkprovisionen konkurriert. Dies war eine allgemeine Meinung sowohl beim Edinburgh TV Festival als auch bei Sanfic. Santiago aus Rio fragte: „Warum produzieren wir bei weniger Publikum, weniger Kinos, weniger Vertriebskanälen mehr Inhalte und welchen Zweck erfüllen sie?“

Während der Podiumsdiskussion wurde deutlich, dass die Überproduktion in einem schrumpfenden Markt erhebliche Auswirkungen hatte.

Keine Cannes-, Venedig-Reduxes: Ein größerer Fokus auf lokale, regionale Gerichte

Als Filmliebhaber ist mir eine faszinierende Idee aufgefallen: ein Festival ausschließlich aus Filmen zu kuratieren, die in Berlin und Toronto Premiere haben. Es scheint jedoch unwahrscheinlich, dass dies passieren wird. Laut Araiza sind Festivals wie Rio und Sanfic auf wichtige öffentliche Mittel angewiesen, ebenso wie Guadalajara, das auf Bundes-, Regional- und Kommunalressourcen zurückgreift. Da viele ambitionierte Produktionen immer noch mit der Pandemie zu kämpfen haben, lag der lokale Filmmarkt in Argentinien, Brasilien, Chile, Kolumbien und Mexiko laut „Focus“ im Jahr 2023 bei 7,6 %, 3,2 %, 3,1 %, 1,2 % bzw. 4 % .“ Angesichts dieser Umstände ist es kein Wunder, dass eine der Hauptprioritäten aller drei lateinamerikanischen Veranstaltungen darin besteht, einheimische Produktionen hervorzuheben. Wie Nuñez es ausdrückte: „Die Rolle, die Festivals als Sprungbrett für lokale, lateinamerikanische und iberoamerikanische Talente spielen, ist für uns unglaublich wichtig“, und Santiago und Araiza bestätigten diese Meinung.

Weniger Filme

Die Wiederbelebung der Filmbelichtung geht mit einer Kettenreaktion einher. Wie Rodríguez von Tribeca es ausdrückte: „Unser Ziel ist es, ein Erlebnis zu schaffen, nicht nur beim Anschauen eines Films, sondern auch bei der Teilnahme an einer Aufführung oder einer Diskussion mit Künstlern wie Paul McCartney, David Fincher oder Steven Soderbergh.“ Festivals begrenzen mittlerweile die Anzahl der gezeigten Filme. Beispielsweise wurden in Guadalajara im Juni dieses Jahres 194 Filme gezeigt, und Arailza gibt zu: „Wir werden nicht zu der Anzahl an Filmen zurückkehren, die wir vor der Pandemie hatten. Wir hätten vielleicht 50 bis 60 weitere Filme gezeigt, aber unser Fokus liegt darauf, jeden einzelnen Film zu präsentieren.“ Film seine gebührende Anerkennung.“ Santiago wiederholte ähnliche Gedanken; Früher hat sie 400 Filme programmiert, jetzt zeigt sie 200. García Puerto vom Tallinn Black Nights Festival erklärte ebenfalls: „Vor der Pandemie haben wir 400 Filme gezeigt. Jetzt zeigen wir, einschließlich Kurzfilmen, rund 300, davon 200 Spielfilme.“ „

Festivals konzentrieren sich auf das Publikum

Festivals spielen eine entscheidende Rolle dabei, sicherzustellen, dass ihre Filme ein vielfältiges Publikum erreichen, insbesondere eine neue Generation von Filmliebhabern. Dieser Schwerpunkt ist nicht nur kulturell, sondern auch praktisch; Ziel der Festivals ist es, junge Zuschauer an das Kino heranzuführen, bevor sie von Online-Plattformen wie YouTube abgelenkt werden. Wie sich herausstellte, war dieses junge Publikum maßgeblich an der weltweiten Erholung der Kinokassen beteiligt und wird zunehmend auch Teil des Festivalpublikums. „Wir beobachten ein Wiederaufleben jüngerer Menschen im Alter von 20 bis 30 Jahren, die in die Kinos zurückkehren“, sagte Nunez. Er erwähnte auch, dass ältere Zuschauer zwischen 30 und 50 zwar immer noch lieber zu Hause bleiben, sich während der Pandemie jedoch möglicherweise an Streaming-Dienste gewöhnen, aber voraussichtlich zurückkehren werden. Derzeit beträgt die Besucherzahl bei Sanfic rund 40.000.

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2024-08-24 18:17