Führungskräfte von Lucasfilm, Warner Bros. und Netflix werden unter den Leitern der physischen Produktion von Variety geehrt

Wenn ich in das Leben dieser außergewöhnlichen Produktionsleiter eintauche, bin ich beeindruckt von ihren einzigartigen Reisen und den zufälligen Wendungen, die sie dorthin geführt haben, wo sie heute sind. Carol Turner verkörpert mit ihrem beeindruckenden Portfolio, das über 70 Projekte in verschiedenen Geschäftsbereichen bei Disney verwaltet, ein unermüdliches Streben nach Erfolg. Ihre Geschichte ist ein Beweis für die Kraft der Beharrlichkeit und Anpassungsfähigkeit in einer sich ständig weiterentwickelnden Branche.

Nach der Anerkennung der ersten Preisträger im Bereich Global Entertainment Marketing durch EbMaster war es nur passend, dass die nächste Kategorie für den EbMaster 10 „Leaders and Innovators in Physical Production“ war. Da eine Gruppe namhafter Persönlichkeiten für die Ausarbeitung von Werbekampagnen verantwortlich ist, muss ein anderes Team unter der Leitung der auf dieser Liste aufgeführten Personen zunächst ein Projekt abschließen.

Verschiedene Produktionsleiter, die heute ausgezeichnet wurden, gaben zu, dass ihre Rollen für diejenigen, die mit der Branche nicht vertraut sind, schwer zu verstehen sein können. Momita SenGupta, Executive Vice President für physische Produktion bei Lucasfilm, liefert jedoch eine klare Analogie: „Unsere Filmemacher sind wie Architekten, und wir sind die Bauherren, die die Häuser bauen, die sie entwerfen.“ Mit diesem Bild im Hinterkopf und in Zusammenarbeit mit der Association of Film Commissioners International freut sich EbMaster, Auszeichnungen an 10 Personen zu verleihen, deren Arbeit unzählige Bereiche hervorgebracht hat, in die die Zuschauer eintauchen können.

Gigi Causey



VP, Produktion, FX Networks

Mit 25 Emmy-Nominierungen und über 10 Millionen Zuschauern war „Shōgun“ mehr als nur eine beliebte Fernsehserie; es wurde zu einem bedeutenden kulturellen Ereignis. Causey teilt mit, dass ihre Reise mit der James-Clavell-Adaption vor sieben Jahren begann, was den Erfolg umso schöner macht. „Nicht jedes Projekt, an dem ich arbeite, erhält die Anerkennung, auch wenn jedes ein ähnliches Engagement erfordert“, erklärt sie.

Causey konzentrierte sich zunächst auf konventionelle kreative Bereiche wie Schreiben, Regie und Kameraführung und entdeckte bald, dass sie ein Händchen dafür hatte, Menschen in diesen Rollen dabei zu unterstützen, ihre gemeinsamen Ziele zu erreichen. Obwohl sie derzeit ganze Armeen koordiniert, um Projekte wie „Shōgun“ zu verwirklichen, basieren ihre Akribie und ihr Fleiß auf einer Philosophie, die ihrer Meinung nach „kitschig“ klingen kann, wenn man sie laut ausspricht. „Mein Motto ist ‚Care More‘“, sagt sie. „Ja, ich habe an ‚Shōgun‘ mitgearbeitet, aber ich habe auch die gleiche Anstrengung in ‚Scary Movie 5‘ gesteckt. Das liegt daran, dass es mir wichtig ist.“ – Todd Gilchrist

Andy Davis



Präsident, Produktionsverwaltung, Sony Studios

Davis, der einen Großteil seiner Karriere als Produktionsproduzent verbracht hat, sieht seine Aufgabe darin, Rätsel zu lösen – „eine Umgebung mit definierten finanziellen Grenzen zu schaffen, damit die Filmemacher kreative Freiheit haben.“ Er betont, dass es für Filmemacher immer eine Möglichkeit gibt, ihre kreativen Visionen zum Leben zu erwecken, wenn jeder anpassungsfähig und aufgeschlossen bleibt. Er erwähnt auch, dass technologische Fortschritte von Vorteil sein können, wie etwa das Visualisierungstool Torchlight von Sony Pictures, das für virtuelle Scouting- und Planungszwecke genutzt werden kann.

In seiner Analyse hebt er aktuelle Filme hervor, die mit wunderschönen Kulissen und zuverlässigen Produktionsressourcen blühten. Als Beispiel nennt er die romantische Komödie „Anyone But You“ mit Glen Powell und Sydney Sweeney in den Hauptrollen, die von Sydney (der Stadt) und der australischen Regierung unterstützt wurde. Er weist außerdem darauf hin, dass ein Teil von „Venom: The Last Dance“ – der kommenden Fortsetzung mit Tom Hardy – in Alicante, Spanien, in den kürzlich wiedereröffneten Ciudad de la Luz Studios gedreht wurde.

Als Mitglied der California Film Commission bemerkte Davis, dass „The Equalizer 3“, dessen Veröffentlichung für 2023 geplant ist, aufgrund der Dreharbeiten an der atemberaubenden Amalfiküste einen Eindruck hinterlassen habe. In ihren Worten: „Sag nichts mehr!“ – Carolyn Giardina.

Paul Garnes



Präsident, Array Filmworks

Laut Garnes wirkte Ava DuVernays Adaption von Isabel Wilkersons Sachbuch „Caste“ wie eine Reise zurück in die Independent-Filmszene, in der beide vor über einem Jahrzehnt begannen. Er erklärte: „Wir suchten nach einer Möglichkeit, den technischen und kreativen Anforderungen des [Films] gerecht zu werden.“

Obwohl Garnes an neun verschiedenen Orten in Deutschland, Indien und den USA gedreht wurde, wählte er Savannah, GA als Hauptproduktionsstandort und beschrieb den Film als „einzigartige Mischung“. Er erklärt, dass jeder Ort unterschiedliche Qualitäten bietet und es daher darum geht, Ihre Erwartungen an die spezifischen Merkmale des Ortes anzupassen. Allerdings warnt er auch davor, davon auszugehen, dass man alles weiß, da lokale Filmemacher in diesen Bereichen möglicherweise über einzigartige Techniken und Erkenntnisse verfügen.

Laut Garnes hat die globale Reise ihres Projekts „Origin“ Array dazu inspiriert, weitere Produktionen zu schaffen, die rund um die Welt spielen. Sie sind bestrebt, an verschiedenen Orten zu filmen und in Kulturen einzutauchen, die sie zuvor noch nicht erleben konnten. – Jazz Tangcay

Michele Imperato Stabile



Präsident, physische Produktion, Warner Bros. Pictures

Imperato Stabile ist sich der Notwendigkeit bewusst, in ihrer Position mehrere Rollen zu übernehmen. „Ich kümmere und begleite. Ich betreue jedes Projekt, habe aber ein hervorragendes Team“, erklärt sie und weist darauf hin, dass es dabei um eine enge Zusammenarbeit mit den kreativen Köpfen gehe. „Es ist von entscheidender Bedeutung, dass Produktionen reibungslos ablaufen und es den Filmemachern gleichzeitig ermöglicht wird, ihrer Vision treu zu bleiben.“

Nach ihrem Wechsel zur Filmproduktionsfirma im März 2023, zuvor von MGM, war sie für die Leitung von Projekten wie Tim Burtons „Beetlejuice Beetlejuice“, gedreht im Vereinigten Königreich, und Maggie Gyllenhaals „The Bride!“, gedreht in New York, verantwortlich . Ihr nächster Auftrag ist Alejandro G. Iñárritus unbenannter Film mit Tom Cruise.

Sie lobt Filmauftraggeber aus der ganzen Welt und sagt: „Von der Suche nach Drehorten und Problemlösungen bis hin zu Anreizen und lokalen Berufsausbildungsprogrammen sind sie unsere Partner, wenn wir vor Ort sind und dafür sorgen, dass die Produktion reibungslos läuft.“ – CG

Dylan Massin



Exec VP, Produktion, Sony Pictures Television Studios

Der erfahrene Produzent Massin, dessen Arbeit Serien wie „The West Wing“, „Parenthood“, „Star Trek: Picard“ und „Spider-Noir“ umfasst, nutzt das über drei Jahrzehnte in der Branche gesammelte Wissen, um zwischen 15 und 50 Shows zu verwalten in verschiedenen Entwicklungsstadien.

Während meiner College-Sommermonate bekam ich einen Job als Produktionsassistent für den Film „So I Married an Axe Murderer“, der mir den Weg in eine Karriere in der Fernsehwelt eröffnete. Für mich als eingefleischten Filmfan aus Houston war diese Gelegenheit ein wahrgewordener Traum. Ich bin im Januar zu Sony gekommen und hinterlasse dort bereits meine Spuren. Ich betrachte diese Branche als Teamspiel, daher fühlt es sich für mich wie ein großer Sieg an, Teil des Team Sony zu sein.

Auch wenn es für manche entmutigend sein mag, schätzt Massin die sich ständig verändernde Natur seines Jobs als das, was ihn am reizvollsten macht und sein Arbeitsethos prägt. „Ich glaube, der Fehler liegt darin, es als eine Widget-produzierende Industrie zu betrachten“, stellt er fest. „Jede Aufführung ist einzigartig. Was für den einen funktioniert, funktioniert möglicherweise nicht für den anderen.“ – Brent Simon

Jonathan Mussman



VP, Produktion, Sachbuch & Live, Netflix

Mussman ist mit Initiativen wie „The Ultimate Roast: Tom Brady“, dem bevorstehenden Boxkampf zwischen Mike Tyson und Jake Paul und gleich zwei mit Spannung erwarteten NFL-Spielen am Weihnachtstag Vorreiter der Bewegung hin zu Live-Programmen.

Mussman würdigt die explosiven Fortschritte eines „außergewöhnlichen Teams“ und sagt: „Zu wissen, wann man führen, folgen oder aus dem Weg gehen muss“, ist der Schlüssel für eine erfolgreiche Führung in der physischen Produktion. „Es ist wichtig, aktiv zuzuhören, unterschiedliche Meinungen zu schätzen und Ihr Team zu stärken.“

Mit 15 Jahren Erfahrung bei MTV und zusätzlicher Produzentschaft für prestigeträchtige Veranstaltungen wie die Academy Awards und Grammys hat Mussman eine einzigartige Affinität zu lokalen Crews und Talenten entwickelt. Durch seine ausgedehnten Arbeitsreisen hat er gelernt, dass Investitionen in lokale Ressourcen und Gemeinschaften nicht nur unsere kreativen Bemühungen fördern, sondern auch unser Engagement für die lokale Gemeinschaft zeigen. Dieser Ansatz schafft Arbeitsplätze, fördert Chancen und bringt unschätzbare lokale Erkenntnisse in unsere Produktionen ein. – JT

Sue Palladino



Exec VP, Produktion, Warner Bros. Television

Palladino weiß mehr als die meisten, dass sich ihre Branche am besten mit David Bowies „Changes“ zusammenfassen lässt. Aber sich ständig dem Fremden zuzuwenden, ist eine Herausforderung, die sie genießt. „Wir im Produktionsmanagement lieben das kontrollierte Chaos“, sagt sie.

In letzter Zeit war sie unter anderem mit Projekten wie „Abbott Elementary“, „Presumed Innocent“, „Shrinking“ und „Ted Lasso“ beschäftigt. Ihre berufliche Laufbahn lässt sich jedoch auf die Witt-Thomas Production Company zurückführen, wo sie 20 Jahre lang verbrachte, beginnend mit den Shows „Soap“ und „The Golden Girls“. Später wechselte sie zu Warner Bros., wo sie seit über zwei Jahrzehnten tätig ist.

Palladinos Arbeitsstil, der an eine fürsorgliche Mutter erinnert, war entscheidend für die Bewältigung der chaotischen Auswirkungen von COVID. Flexibilität ist ein weiterer Schlüsselfaktor für ihren Erfolg. Ihr zufolge „hätte mir das Showbusiness die Elternschaft beigebracht oder umgekehrt. Das liegt daran, dass das meine Grundphilosophie ist – mit Mitgefühl und Respekt als Grundlage.“ – BS

Momita SenGupta



Exec VP, physische Produktion, Lucasfilm

In einer Zeit großer Turbulenzen in der gesamten Branche spielte SenGupta eine entscheidende Rolle dabei, Lucasfilm durch das Chaos zu führen, indem sie gleichzeitig zwei Fernsehserien für Disney+ abschloss – „The Acolyte“ und die zweite Staffel von „Andor“, die sie selbstbewusst als „spektakulär“ bezeichnete „. Darüber hinaus war sie an Jon Favreaus Spin-off-Film „The Mandalorian & Grogu“ beteiligt. Ihre Begeisterung war offensichtlich, als sie sagte: „Es war für mich eine Quelle täglicher Freude, nicht nur diese Projekte abzuschließen, sondern auch zu sehen, wie unser Film inmitten solch herausfordernder Zeiten entstand.“

SenGupta, die sich selbst als „hochorganisierte Zwangsstörungsperson“ bezeichnet, wollte ursprünglich Medizin studieren („Es ist erstaunlich, wie viele Biologie-Hauptfächer man in praktischen Bereichen findet“) und fand ihre Berufung, nachdem sie sich dem Filmstudium zugewandt hatte. Eine kurze Anstellung bei Netflix vor Lucasfilm vermittelte ihr das Wissen, kreative Authentizität trotz unterschiedlicher und unvermeidlicher Einschränkungen zu bewahren. „Ich bin jemand, der es genießt, das Leben von Menschen so zu gestalten, dass sie sich in dem auszeichnen, was sie am besten können“, erklärt SenGupta. „In der praktischen Produktion ist ‚Nein‘ nie eine Option. Es ist immer die Frage: ‚Wie können wir es schaffen?‘“ – TG

Carol Turner



Produktionsleiter, Disney Entertainment Television

Das Frühjahr 2023 brachte mir eine bedeutende Beförderung bei Disney Entertainment Television und brachte mich an die Spitze der physischen Produktion für die verschiedenen Geschäftsbereiche: 20th Television, ABC Signature, ABC Entertainment, FX, Disney+ und Freeform. Seitdem habe ich über siebzig Projekte in verschiedenen Entwicklungsstadien geleitet, von Langzeitserien wie „Grey’s Anatomy“ auf ABC bis zum kommenden „American Sports Story“ auf FX. In diesem Jahr hat Disney die Produktionsanreize Kaliforniens für zahlreiche Projekte genutzt, bleibt aber weiterhin ein häufiger Gast in Georgia, Toronto und an exotischen Orten wie Budapest, wo wir derzeit Hulus limitierte Serie rund um den Fall Amanda Knox drehen.

In Disneys Burbank-Studio hängt stolz in ihrem Büro ein Poster einer ihrer Lieblingsproduktionen – der in Vancouver gedrehten Disney+-Serie „Percy Jackson und die Olympier“. Diese Serie stützte sich insbesondere in ihrer ersten Staffel stark auf eine LED-Lautstärkebühnentechnologie. Wie Todd Longwell betont, ermöglichte diese Innovation es ihnen, innerhalb einer einzigen Umgebung zu verschiedenen Orten zu reisen, was den Produktionsprozess erheblich beschleunigte.

Gary Wordham



Exec VP, physische Produktion, Universal Pictures

In seinen Zwanzigern entschied sich Wordham, ähnlich wie andere davor und danach, nach Los Angeles zu ziehen, mit dem Traum, einen bedeutenden Einfluss auf die kreative Sphäre der Unterhaltungsindustrie zu nehmen. Sein beruflicher Weg nahm jedoch eine unerwartete Wendung, als ihn ein Mitarbeiter eines Theaterstücks bat, Produktionsassistent für den Film „Boys on the Side“ von 1995 zu werden. Diese Gelegenheit brachte ihn auf den Weg, der ihn schließlich zu seiner jetzigen Rolle führte, nämlich der Überwachung der Planung, Logistik und Budgetierung der globalen Spielfilmproduktionen von Universal.

In den letzten Monaten musste er beruflich nach New Mexico und Winnipeg in Kanada reisen. In den vergangenen zweieinhalb Jahren diente ihm jedoch London als vorübergehender Aufenthaltsort, da dort gleichzeitig „Fast X“ und Teil 1 und 2 von „Wicked“ gedreht wurden. Wordham kommentiert: „Obwohl wir unsere neuen Studios (Sky Studios Elstree) bauten, waren sie noch nicht vollständig betriebsbereit. Daher war es eine beträchtliche Aufgabe, den notwendigen Raum für ‚Wicked‘ zu finden, das über die größte Produktionsfläche verfügte, die ich je hatte.“ „Ich musste jemals damit klarkommen.“ – TL

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2024-08-23 20:20