„Wicked“-Spoiler-Interview: Jon M. Chu über die Erweiterung von „Defying Gravity“, das Schneiden von Zeilen und die Aufteilung des Musicals in zwei Teile – und wird Dorothy in „Teil 2“ auftauchen?

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„Wicked“-Spoiler-Interview: Jon M. Chu über die Erweiterung von „Defying Gravity“, das Schneiden von Zeilen und die Aufteilung des Musicals in zwei Teile – und wird Dorothy in „Teil 2“ auftauchen?

Als Filmemacher mit über zwei Jahrzehnten Erfahrung kann ich getrost sagen, dass das Marketing für „Wicked“ einfach außergewöhnlich war. Das Team hinter diesem Projekt hat sich wirklich selbst übertroffen, indem es für eine Begeisterung gesorgt hat, die sowohl fesselnd als auch nachhaltig ist.


Bevor Jon M. Chu zum Regisseur der hochkarätigen Verfilmung des erfolgreichen Broadway-Musicals „Wicked“ ernannt wurde, war er schon immer ein begeisterter Bewunderer davon.

Es ging darum zu entscheiden, wo und nicht ob er seine Bewunderung für Idina Menzel und Kristin Chenoweth zum Ausdruck bringen würde, die ursprünglich Elphaba und Glinda in dem zweiteiligen Film verkörperten. Nach sorgfältiger Überlegung durch die Behörden von Oz entschieden sie sich, im Film als Hauptdarsteller von Wizomania aufzutreten, einer größeren Produktion innerhalb des Films, die sich während des Liedes „One Short Day“ entfaltet, in dem Elphaba (Cynthia Erivo) und Glinda auftreten (Ariana Grande) besuchen Sie die Smaragdstadt.

Im Nachhinein teilte ich ihnen meine Sehnsucht mit, die ursprüngliche Magie, die sie geschaffen hatten, für sie zu reproduzieren. Im Jahr 2003 erlebte ich im Curran Theatre Idina und Kristin bei ihren Proben, ein Erlebnis, das ich immer in Erinnerung behalten werde, da es mich von ihrem Talent beeindruckt hat. Ich glaube, als sie das Set betraten, traf sie die Schwere dessen, woran sie beteiligt waren, wirklich und sorgte für einen Moment, in dem sich für beide der Kreis schloss.

„Wicked“, ein Musical, das Hits wie „Defying Gravity“, „Popular“ und „For Good“ an den Broadway brachte, erzählt die Geschichte, die sich abspielt, bevor Dorothy in Oz ankommt und die berühmte Yellow Brick Road entlang geht. Diese Geschichte spielt beides vor, während und nach „Der Zauberer von Oz“ und folgt der außergewöhnlichen Verbindung zwischen Elphaba, der grünhäutigen Figur, die später zur bösen Hexe des Westens wird, und Glinda, zunächst eine freche rosa Verehrerin, die schließlich bekannt wird Der erste Teil dieses Musicals, das im November 2025 erscheint, konzentriert sich auf ihre Zeit an der Shiz-Universität, wo sie Mitbewohner sind, die schließlich eine starke Freundschaft schließen. Der zweite Film geht weiter, nachdem Elphaba ihre Kräfte gemeistert hat vom Zauberer (dargestellt von Jeff Goldblum) und Madame Morrible (Michelle Yeoh) als Gegnerin bezeichnet.

Zu Beginn, als „Wicked: Part One“ auf der Kinoleinwand enthüllt wird, führte Chu enthusiastisch eine ausführliche Diskussion mit EbMaster über Auftritte von Menzel und Chenoweth, wichtige Zeilen, die im Drehbuch beibehalten oder weggelassen wurden … und die Wahrscheinlichkeit weiterer Auftritte Dorothy-Szenen in „Teil Zwei“.

Wicked“ wurde ursprünglich als einzelner Film entwickelt. Wie sahen diese früheren Versionen aus?

Schon beim Eintreten merkte man, dass im Raum eine heftige Debatte herrschte: Soll dieses Projekt in zwei Filme aufgeteilt werden? Verschiedene Drehbücher zielten darauf ab, es in einem Film zu komprimieren, allerdings um den Preis, dass zahlreiche Lieder gestrichen und die Erzählung auf eine Weise verändert wurden, die unlogisch und emotional unhaltbar erschien. Während das Bühnenpublikum solche Veränderungen vielleicht toleriert, sind Kinobesucher anspruchsvoller. Während wir jedes Drehbuch unter die Lupe nahmen, stellte ich Fragen, die ausführliche Diskussionen auslösten. Schließlich wurde klar, dass ein Zwei-Film-Ansatz notwendig war.

War es wahrscheinlich, dass Kristin Chenoweth und Idina Menzel ohne viel Überzeugungskraft Teil des Films werden würden? Und wann haben Sie sich entschieden, sie in die Handlung einzubeziehen?

Anstatt einfach nur vorbeizukommen, um etwas Lässiges aufzuführen, hat unsere eingeschworene Gruppe zahlreiche Ideen für sie erarbeitet. Ist Kristin als Glindas Mutter besetzt? Sind sie die Figur, die verkündet: „Der Zauberer wird dich jetzt sehen“? Es wirkte immer glanzlos. Wir hielten es für notwendig, ihnen ein großes Spektakel zu bieten. In unserer Produktion von „Wizomania“ gab es einen Abschnitt, der eine Hintergrundgeschichte erforderte, die für das Stück nicht wesentlich war: Was ist die Grimmerie? Und eine Erklärung, wie der Zauberer nach Oz kam. Ich schlug vor: „Was wäre, wenn wir diesen Abschnitt als Theaterstück präsentieren würden?“ Ursprünglich war es als kleines Fahrgeschäft für einen Vergnügungspark wie „It’s a Small World“ gedacht, was eine faszinierende Idee war. Wenn es jedoch zur Show wird, wird es etwas selbstreferenzieller. Idina und Kristin porträtieren die beiden berühmtesten Schauspieler in Oz. Sie verkörpern Glamour und das Publikum kann sie schätzen. Stephen Schwartz begriff das Konzept schnell und integrierte Idinas Elphaba-Schlachtruf sowie Szenen, in denen sie miteinander konkurrieren und sich gegenseitig zur Seite drängen. Es macht Spaß, die Geschichte der Serie mit zwei prominenten Stars auszuspielen.

Wurden einige einprägsame Sätze wie „Wir kommen zu spät zu Wizomania“ eine Herausforderung beseitigt, wenn man bedenkt, wie gut die Fans mit der Serie vertraut sind?

Bei der Aufführung einer Komödie ohne Live-Publikum kann es sein, dass bestimmte Witze nicht wie beabsichtigt ankommen. Während der Dreharbeiten wird beispielsweise eine bestimmte Zeile wie „Der Zauberer wird Sie jetzt sehen!“ angezeigt. wurde nicht verwendet, da die Charaktere auf ihrer Reise schon weiter fortgeschritten waren. Bei den Proben wurde diese Zeile trotz ihrer Abwesenheit oft gesungen, was dazu führte, dass Ari darauf bestand, sie aufzunehmen. Ich stimmte zu und fand einen Weg, es zu integrieren, indem ich zwei Eingänge statt einem schuf. Es gab häufig Diskussionen über Veränderungen, beispielsweise als Glinda sagte: „Es ist schön, mich zu sehen, nicht wahr?“, sagte sie zunächst: „Kein Grund zu antworten. Das ist rhetorisch.“ In der Show, aber im Film traf dieser Witz nicht ganz ins Schwarze. Das lag nicht an der Aufführung, sondern daran, dass es dafür kein Publikumsfeedback gab. Wir haben falsche Ozian-Reaktionen hinzugefügt, aber sie fühlten sich zu selbstbezogen und verfrüht an. Diese Zeile zu streichen war nervenaufreibend, da sie fast wie ein heiliger Text in der Geschichte wirkt.

Warum haben Sie eine Hommage an „Der Zauberer von Oz“ eingebaut, indem Sie Dorothy, den Blechmann, Vogelscheuche und den feigen Löwen beim Spaziergang entlang der Yellow Brick Road dargestellt haben?

Bei „Der Zauberer von Oz“ könnte es sich bei der Geschichte um einen Traum handeln. Da Elphaba und Glinda in einer Welt leben, in der es echte Konsequenzen gibt, war es notwendig, das Publikum daran zu erinnern, dass dies Realität ist. Um dies zu erreichen, haben wir unsere Charaktere in einen der bekanntesten Tatorte des Kinos und der Literatur getaucht – den geheimnisvollen Hut in der Pfütze. Diese Szene bietet einen Panoramablick auf Oz, eine lebendige und greifbare Welt mit unterschiedlichen Kulturen, und unterstreicht, dass es sich nicht um ein Traumland handelt. Darüber hinaus verbindet das Erscheinen der vier Hauptcharaktere sie sofort mit diesem Ort, eine Verbindung, die wir in der Fortsetzung weiter untersuchen werden.

Wird Dorothy eine Figur in „Teil Zwei“ sein?

Als Filmliebhaber freue ich mich gespannt auf die Fortsetzung dieser fesselnden Serie. Es gibt eine Figur – oder vielleicht sind es mehrere – namens Dorothy, die im ersten Teil auftaucht. Die Handlungsstränge sollen ineinandergreifen, aber im Moment können wir nur darauf hinweisen, dass sie einen Zusammenhang haben. Es ist nicht sicher, ob sie in der Fortsetzung dabei sein wird, aber es gibt ein Gefühl der Kontinuität, das mich fasziniert. Ich hoffe, dass jeder Zuschauer seine eigene Interpretation von Dorothys Charakter findet. Ich kann es kaum erwarten, die Details dieser Interaktionen und Überschneidungen in „Teil Zwei“ zu sehen.

Besitzt MGM tatsächlich die Rechte an Yellow Brick Road und Ruby Slipper? Sollte ich ihre Zustimmung einholen, bevor ich diese Elemente in meiner Arbeit verwende?

In meinem Projekt habe ich mich entschieden, bestimmte Referenzen wie die ikonischen Rubinpantoffeln zu meiden. Stattdessen trägt Nessa Kristallpantoffeln, die an die aus L. Frank Baums Buch, Gregory Maguires Adaption und der Serie erinnern. Obwohl ich glaube, dass der Ausdruck „gelbe Backsteinstraße“ nicht urheberrechtlich geschützt ist, ist die charakteristische Form dieser Straße durchaus geschützt. Deshalb habe ich mich für einen durchgehenden Rundweg entschieden, um zu betonen, dass unsere Reise hier noch nicht zu Ende ist.

Wie haben Sie entschieden, wo Sie neue Charaktere hinzufügen und die Handlung erweitern möchten?

In unserer Adaption von „Defying Gravity“ haben wir uns eingehender mit Elphabas einzigartigen Fähigkeiten befasst. Ihre Superkraft liegt in ihrer tiefen Verbindung mit der Natur und der Schwerkraft. Um ihre Herkunft besser zu verstehen, haben wir eine Szene eingefügt, die ihre Kindheit darstellt. Es ist wichtig klarzustellen, dass sowohl ihr grüner Teint als auch ihre kraftvollen Fähigkeiten integraler Bestandteil ihres Charakters sind. In der Serie war dies vielleicht anfangs unklar, aber in unserer Version ist es offensichtlich, dass sie aufgrund ihrer Kräfte und ihrer einzigartigen grünen Färbung gefürchtet ist. Um ihre Kraft zu veranschaulichen, demonstrieren wir sie bereits bei der Geburt, wenn alles um sie herum abhebt. Als Kind fällt es Elphaba schwer, ihre Fähigkeiten zu kontrollieren, insbesondere wenn sie gemobbt wird, was sich oft in ihrem turbulenten Verhältnis zur Schwerkraft äußert.

Darüber hinaus ist es erwähnenswert, dass Glinda Elphabas Beteiligung eindeutig erkennt, obwohl alle davon ausgehen, dass Madame Morrible für die Ereignisse verantwortlich war. Dies unterstreicht Glindas Intelligenz und Auffassungsgabe und beweist, dass sie nicht so einfältig ist, wie oft dargestellt. Diese Charakternuancen sind entscheidend für Entwicklung und Komplexität. Darüber hinaus stellt die Darstellung des Zeitablaufs im Kontext einer Aufführung eine Herausforderung dar, doch hier wurde dies gekonnt umgesetzt und erforderte eine sorgfältige Planung und Ausführung.

Bei der ersten Veröffentlichung der Vorschaubilder des Films gab es auf Social-Media-Plattformen viele Diskussionen darüber, dass diese Schnappschüsse recht düster wirkten.

Ja. Sagen Sie ihnen, sie sollen die Helligkeit ihres Telefons erhöhen!

Ich habe mich gefragt, wie Sie darauf reagieren würden, wenn man bedenkt, dass der Film lebendig und voller Farben ist, aber möglicherweise nicht den Bildern ähnelt.

Ich habe diese Bilder bewusst zu Beginn unseres Shootings ausgewählt. Es war noch früh und wir fingen gerade erst an. Mein Ziel war es, Bilder zu schaffen, die stimmungsvoll und zum Nachdenken anregen, um zu vermitteln, dass es sich nicht um eine fröhliche, lebhafte Geschichte handelt. Zu diesem Zeitpunkt waren die visuellen Effekte noch nicht angewendet. Der Hintergrund war blau, daher musste VFX einen Himmel hinzufügen. Ich habe Farben auf meinem iPhone bearbeitet. Wir folgten keinem traditionellen Prozess. Ich arbeite gerne in dunkleren Tönen, aber ich hatte die Helligkeit meines iPhones recht hoch eingestellt. Als ich die Fotos direkt von meinem iPhone aus veröffentlichte, wurde mir plötzlich klar: „Oh, die meisten Leute erhöhen die Bildschirmhelligkeit nicht so stark.“ Ich fühlte mich deswegen schuldig. Es war keine Nachbearbeitung im Studio erforderlich.

Wie haben Sie entschieden, wie Sie Teile von „Defying Gravity“ inszenieren und verlangsamen?

Der Albtraum meines Lebens bestand darin, über „Der Schwerkraft trotzen“ nachzudenken. In der Show ist es sehr schnell. Sie geht von Wizard weg und sagt: „Ich hoffe, du bist glücklich.“ Es geht so schnell, dass es sich nicht wie das Ende des Films anfühlt und es sich nicht verdient anfühlt. Ihre ganze Reise führt dorthin. Es war hilfreich, es live zu machen. Ich wusste nicht, wie lange es dauern würde, bis sie diese Zeilen spielten. Wir können „Defying Gravity“ keine weiteren Worte hinzufügen. Was also, wenn sie denkt, sie sei flugbereit, dies aber nicht der Fall ist und stürzt? Das hat die Dinge für uns verändert.

Anfangs fand ich es äußerst beunruhigend. Während dieses Prozesses waren meine Gedanken ungefähr so: „Okay, probieren wir es mal aus und messen die Reaktionen.“ Wir haben die Dinge auf jeden Fall abgeschwächt, um eine übermäßige Verbreitung zu vermeiden. Gleichzeitig fragte ich mich immer wieder: „Ich möchte sicherstellen, dass die Schnellversion jetzt nicht mehr funktioniert.“ Wir haben auch Versionen mit schnellem Tempo erstellt, aber uns wurde klar: „Nein, das alles brauchen wir.“ Das ist weit mehr als nur ein Lied. Es stellt den Höhepunkt eines Films und die emotionale Reise einer Figur dar, in die wir tief investiert haben .

Während unserer Zusammenarbeit brachte Marc Platt oft sein Erstaunen über die Art und Weise zum Ausdruck, wie wir das Lied analysierten. Wir haben regelmäßig jeden Aspekt aus verschiedenen Blickwinkeln untersucht, nichts unversucht gelassen und alles gründlich hinterfragt. Diese Gründlichkeit beruhte auf der Einsicht, dass das, woran wir arbeiteten, von großer Bedeutung war, weshalb es ihn nachts wach hielt.

Gibt es eine Zahl, bei der Sie das Gefühl hatten, von der Bühne auf die Leinwand gebracht zu werden?

„Something Troublesome“ aufzuführen ist auf der Bühne eine Herausforderung. Stattdessen geschieht es im Klassenzimmer, wo Dr. Dillamond untätig ist. In diesem Handlungsstrang wird eine heimliche Ansammlung von Tieren dargestellt, bei denen es sich nicht um deformierte, menschenähnliche Kreaturen, sondern um echte Tiere handelt, was sie verständlicher macht. Die beteiligte Community beschäftigt sich mit diesem Problem und führt eine geheime Aufzeichnung dieser Vorfälle. Eine finstere Seite von Oz wird angedeutet.

Welche Strategien planen Sie, um die großartigen Marketingbemühungen für „Teil zwei“ von „Wicked“, dessen Veröffentlichung im November 2025 geplant ist, fortzusetzen?

„Was ‚Teil Zwei‘ angeht, kann ich aufgrund meiner Bearbeitung bestätigen, dass es ziemlich beeindruckend ist. Sie werden das Wesentliche verstehen. Um ehrlich zu sein, habe ich den Kontext, in dem wir uns heute befinden würden, nicht vorhergesehen. Allerdings.“ Angesichts unserer aktuellen gesellschaftlichen Diskussionen über die Wahrheit und die Auswirkungen von Entscheidungen hat seine Relevanz dramatisch zugenommen. Es ist ein äußerst intensives Stück.

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2024-11-23 21:52