„Saba“-Rezension: Ein beeindruckendes Debüt über eine Familie, die in Bangladeschs schlechter Infrastruktur für Behinderte gefangen ist

von

Hast du genug von der deutschen Bürokratie und Politik? 🌍🤯 Dann ist unser Kanal genau das Richtige für dich! Hier gibt's nicht nur die heißesten Krypto-News, sondern auch eine Prise Sarkasmus und Spaß! 🚀😎

👉Beitreten zu Telegramm

„Saba“-Rezension: Ein beeindruckendes Debüt über eine Familie, die in Bangladeschs schlechter Infrastruktur für Behinderte gefangen ist

Als Filmkritiker mit einem Faible für düstere Gesellschaftsdramen, die tief in die Geschichte eingehen, bin ich von „Saba“ völlig fasziniert. Dieser aus Bangladesch stammende Debütfilm von Maksud Hossain bietet eine rohe und authentische Darstellung der unnachgiebigen Kämpfe des Lebens.

Im bangladeschischen Sozialdrama „Saba“ unter der Regie von Maksud Hossain herrscht ein überwältigendes Gefühl des finanziellen und persönlichen Stillstands. Dies ist ein solides Debüt für den Regisseur, in dem Mehazabien Chowdhury die 25-jährige Saba spielt, die mit ihren Finanzen zu kämpfen hat, während sie sich um ihre Mutter Shirin (gespielt von Rokeya Prachy) kümmert, eine querschnittsgelähmte alleinerziehende Mutter, deren aufgestaute Frustrationen immer wieder auftauchen raus in Richtung Saba.

Um die Notoperation von Shirin zu finanzieren, übernimmt Saba eine Stelle als Kellnerin in einer fragwürdigen Shisha-Bar in Dhaka – ein Job, den Frauen normalerweise nicht stundenlang ausüben, was ihre Pflegepflichten noch weiter erschwert. Das ist eine Härte nach der anderen, da Saba zunächst sogar um die Stelle plädieren muss und Shirin gezwungen ist, im Bett zu liegen, bis Saba sie waschen und umziehen kann.

Geschichten über Not können unbeabsichtigt in Melodramen übergehen, die als „Mitleidpornos“ bekannt sind. Hossain schildert die Situation und die damit einhergehenden Schwierigkeiten jedoch gekonnt aus echter, gelebter Erfahrung. Nach dem Tod seines Schwiegervaters übernahm die Ehefrau und Mitarbeiterin des Regisseurs, Trilora Khan, die Hauptpflegerin für ihre behinderte Mutter. Obwohl es sich bei „Saba“ um ein fiktives Stück handelt, entspringt es einer sehr realen, qualvollen Situation, in der es schwierig wird, Adel darin zu finden, einfach nur das Leben zu erhalten. Letztendlich wird die Pflege einer Person mit begrenzten Unterstützungssystemen für beide Seiten zu einer mühsamen Aufgabe.

Da Shirin nicht in der Lage ist, die schmale Treppe ihres Gebäudes zu bewältigen, ist sie tagsüber darauf beschränkt, und Saba ist gezwungen, sie notfalls darin einzusperren. Dieser kleine und enge Wohnraum fungiert für Shirin, die sich danach sehnt, nach ihrer Mutter zu sehen, sowohl als physisches als auch emotionales Gefängnis. Nur Ankur, ihr Arbeitsvorgesetzter (gespielt von Mostafa Monwar), scheint ihre Situation vollständig zu verstehen. Ankur wirkt zunächst streng, offenbart aber eine tiefere Seite, als Saba ihn besser kennenlernt.

Gelegentlich gibt es einen Anflug von Romantik in ihrer Freundschaft, aber was sie wirklich verbindet, ist ihr Verständnis für die Nöte des anderen. Ähnlich wie Saba und Shirin ist Ankur an eine Stadt gebunden, die ihm weder Liebe noch viele Perspektiven bietet. Um über die Runden zu kommen, betreibt er ein illegales Spirituosengeschäft und spart gleichzeitig Geld für einen Umzug ins Ausland. Die Charaktere im Film versuchen einfach zu überleben. Es dauert nicht lange, bis sie darüber nachdenken müssen, ob gegenseitiges Treten der Schlüssel zum Weiterkommen sein könnte. Vom System korrumpiert, bergen sie die Fähigkeit zu etwas Unheimlichem.

Der Film „Saba“ schildert die Kämpfe der unteren und mittleren Schichten Bangladeschs anschaulich. Obwohl der Film vor den jüngsten weit verbreiteten Protesten im Land produziert wurde, hat er die gleichen Wurzeln der finanziellen Instabilität, die diese Demonstrationen ausgelöst haben. Dadurch dient dieser Film als kraftvolle Widerspiegelung des sozialen Realismus und vermittelt auf subtile, aber kraftvolle Weise die Stimmung der desillusionierten Jugend Bangladeschs.

Diese Geschichte und ihre politischen Untertöne werden von Hossain gekonnt dargestellt, der häufig aus der Ferne in einem Stil zuschaut, der an die Dardenne-Brüder erinnert, obwohl sich seine Beherrschung von Stimmung und Emotionen (vorerst) noch in der Entwicklung befindet. Die Handlung entfaltet sich schnell und ermöglicht es den Schauspielern, ihre dramatischen Darbietungen mit Leidenschaft und Finesse zu liefern. Das Filmemachen kann manchmal eintönig sein – die Kameraperspektiven geben Ansichten frei, betonen sie aber nicht oft; Der Schnitt ist geradlinig und wörtlich, anstatt im Rhythmus zu fließen. Wenn jedoch Chowdhurys Nahaufnahmen im Mittelpunkt stehen, haucht die Schauspielerin einem komplexen Porträt einer Frau, die am Abgrund steht, Leben ein; Es ist eine Herausforderung, sich nicht tief in Saba hineinzuversetzen.

Der Film besticht durch faszinierende Charaktere und Themen und erreicht beinahe Größe, indem er seine dramatische Spannung etwas länger aufrechterhält. Trotzdem ist es immer noch ein bemerkenswertes Debüt und spiegelt eine turbulente Zeit in der politischen Landschaft des heutigen Bangladesch wider.

Weiterlesen

2024-09-11 22:46